王澍建筑作品有哪些？

中国建筑师王澍获2012年普利兹克建筑奖，该奖项有“建筑界的诺贝尔奖”之称，王澍是第一位获得该奖项的中国人。此前，美籍华人贝聿铭在1983年获得这项大奖。王澍49岁拿到普利兹克奖是一个奇迹，一般来说，建筑大师通常要在60岁才能获得这个殊荣。普利兹克建筑奖评委会主席帕伦博勋爵说明了王澍获奖的理由：“正如所有伟大的建筑一样，王澍的作品能够超越争论，并演化成扎根于其历史背景、永不过时甚至具世界性的建筑。”    王澍的设计不追随流行，他注重建筑和环境、和传统技艺、和自然、和人文的关系，并始终将古代工匠的建筑手法和生态环保的理念融入到当代建筑中。多年实验，王澍和他的业余建筑工作室，营造出一批素朴深沉的作品：瓦园、垂直院宅、文正图书馆、中国美院象山校区、宁波历史博物馆、以及用“瓦爿墙”与“竹模板”围建起的上海世博会滕头馆，王澍将中国传统文化“植”入了当代建筑中。下面，就从*的角度看看苏州*文正学院图书馆、宁波博物馆、垂直院宅“钱江时代”。    一、苏州*文正学院图书馆    2000年王澍完成了他第一个主要作品苏州*文正学院图书馆。这个作品体现了他的建筑哲学对环境的密切关注，以及对苏州园林造园思想的考虑。2004年，王澍凭这个作品荣获中国建筑艺术奖。王澍说“如何让人生活在处于‘山’和‘水’之间的建筑中，以及苏州园林的造园思想，是我设计这座图书馆的沉思背景。”这种以人为本、天人合一的思想，也正是*理论的真谛。    1、依山面水，主次分明    文正学院北面靠山，南面临水，藏风聚气。而图书馆的设计，就像漂在水上，将近一半的体积处理成半地下；有一部分建筑延伸到水中，整体线条流畅，外观是白色，和学院整体的建筑风格很匹配。由山走到水，四个散落的小房子和主体建筑相比，明显小于主体建筑，尺度悬殊，主次明显。    2、中国园林本身就是集*大成之作    在每一个自成场所的地方，王澍都设置出一种情境：青砖小院，柱林，临水走廊，入水的“诗歌屋“──一个水上的亭子。王澍在构建的方法上绝对专业，而在构建的目标上却相当感官化，归根结底，他是富于戏剧性的。王澍多次提到中国园林，比如：“这些年我主要的工作就是试图通过一些示范性的创作，能够让大家看到，我说的中国人文价值观，建筑应该是如何做的，城市应该是如何做的。”    二、宁波博物馆    宁波博物馆，将宁波地域文化特征、传统建筑元素与现代建筑形式和工艺融为一体，造型简约而富有灵动，外观严谨而颇具创意，充分体现   “独特性、艺术性、经济性、超前性、功能性、安全性”。而宁波博物馆的*，在材料上体现最为明显。    1、旧材料赋予博物馆灵性    宁波博物馆采用的是新乡土主义风格，除了建筑材料大量使用回收的旧砖瓦以外，还运用了毛竹等本土元素，这既体现了环保、节能等理念，也使宁波博物馆有别于其他博物馆。王澍把能在这个地区收集到的各种旧建筑材料，与新材料一起使用，在新的建筑上混合建造。以图建造一个有自我生命的小城市，把这个城市的回忆重新唤醒。    2、地域文化充分展示一方水土养一方人    宁波博物馆的外墙，由“瓦爿墙”和“竹条模板混凝土”混合构成。这是王澍将宁波地域文化特征、传统建筑元素与现代建筑形式和工艺的有机结合，蕴涵了宁波从渡口、到江口、到港口的城市发展轨迹。王澍的爱好非常中国风，他喜欢箫管，擅长书法和山水画，并执着践行中国本土建筑学理念，也因此被誉为“中国最具人文气质的建筑家”。正是王澍这种不在乎西方任何潮流的自信，赢得了西方的尊重。其实，正如我们早就熟知的“民族的就是世界的”，坚持自己的民族特色，才能走出真正属于自己的路来。    三、垂直院宅“钱江时代”    1、合院的藏风聚气理念的再现    垂直院宅“钱江时代”从建成伊始，就饱受争议，褒贬不一。但从专业的角度而言，却是很符合*理念的。中国传统的四合院住宅，蕴含深刻的*理论，垂直院宅相当于进一步立体化了的合院。“钱江时代”像用一块块灰黑白三色积木搭建起来的高楼，有人甚至直接称呼它为“积木楼”。王澍认为，中国建筑中最经典的就是合院住宅。皇帝住的故宫，佛教的寺庙，官府的衙门，读书的学堂等，都是合院住宅。所以他将这种经典引入了“钱江时代”这个项目，在设计“钱江时代”时，基本的思路是在二十几层的高层住宅上重新实现合院住宅。    2、绿植点旺前庭后院的生机    其实，它是一个用200个两层院落垂直叠起的6栋100米高的住宅。与一般公寓不同的是，这里的每个院子均可覆土植树。热爱传统园林的王澍，把传统江南院子横切一*，将它立起来，变成两层院子，让家家都有前庭后院，每个院子都有茂盛的植物。    3、公共空间为人际交往营造氛围，以人为本    钱江时代项目，集居住、商住、生活服务、商业服务配套为一体，要求围绕“城市性建筑”理念，重新定义高层住宅，强调在高层居住中重新塑造传统城市的氛围和社会文化特性。所以，就形成了以一个3m×7.2m的大开间，两层高的“盒子”为基本构造单位，居住2～6户。除一层住户拥有小型私家花园外，所有住户均可共享一块公共交往空间，以期重建邻里关系，并为老人、儿童、残疾人等社会*体提供在高层住宅中缺乏的活动与*空间。    4、与周围整体环境相融合    项目特定的地理位置，要求建筑的形象与尺度突破传统，从钱塘江和过江大桥的地理尺度去重新定义，需要在钱塘江边思考一种有别于以西湖风景为参照物的设计观念。所以，项目以板式住宅为主，板式与点式结合，强调体量在水平方向的绵延，并有足够的长度与钱江三桥相对平行，形成有收有放，逐渐叉开的态势，与桥上大流量的交通响应，富有动感支向市区滑动伸展。

是中介服务单位，不承担房屋设计的安全责任，工作内容只限于满足甲方要求并负责通过规划部门批准，只从事建筑初步设计（即方案阶段），没有资质及资质等级的管理。不能从事房屋的施工图设计，只需要营业执照、税务登记那些个人工作室是建筑设计咨询工作室

王澍的建筑观点，必须从其具体作品中寻得。最能体现王澍建筑观点的非他的中国美院象山校区莫属，中国美院院长许江慧眼识珠，将整个新校区交给王澍来做，而王澍也没有辜负其信任，并没有将位处中国最具诗情画意的城市杭州的中国美院新校区做成当代*统一的现代建筑规划模式，而是将其打造成一个具有桃花源般美丽的、具有传统田园特质的新型校区。在象山校区中，王澍抛弃了现代建筑经典规划手法，去除了没有现场意义的轴线关系，对称关系等手法，而是将周围环境作为建筑规划的最大依据，从而形成了自由的、外松内紧的、拥有清晰场所关系的规划模式。王澍在校园内保留了一片农田，使用了因城市化而拆除的传统建筑的旧砖瓦，建筑造型上也试图用一种饱含传统记忆而又简洁优美的造型来达成其建筑与场地的关系。

以宁波五散房为例： 1.画廊背丘面湖，屋顶一波三折，檐下空间具有典型江南建筑的气候特征，建筑前后各设两条砾石干铺带，可以作为*盆景的展示场地。 2.咖啡厅屋面地面均为曲面，柱子微微倾斜，桌椅均根据地面的变化特殊设计。 3.茶室1采用合院形态。 4.茶室2屋面由钢构玻璃建造，南面有一荷塘，经一小桥直入。 5.管理用房以平屋顶立方体建筑为原型，屋中人可穿越建筑一直看到湖面。

王澍主要作品 南京华侨大厦（1985-1987，已建成）； 杭州国旅航空售票外（1989，建成并已拆毁）； 海宁市青少年宫（1988-1989，已建成）； 杭州中国美术学院国际画廊（1991，建成并将拆毁）； 杭州孤山室内小剧场（1991，建成并已拆毁）； 杭州斗乐桥人防地道口（1991，建成并已拆毁）； 中国美术学院杭州湖滨校园改造规划（1993，方案）； 中国美术学院雕塑系馆（1993，方案）； 中国杭州虎跑禅心茶道园（1994，方案）；

王澍钱江时代住宅特定的地理位置要求建筑的形象与尺度突破传统，要从钱塘江和过江大桥这样的地理尺度去重新定义，城市设计需要在钱塘江一边思考一种有别于与西湖景观为参照物的设计理念，习常的细碎建筑体谅做法布恩那个在大奖大河沿岸树立恰当的城市形象，从这种思考出发，本项目以板式住宅为主，板式与点式结合，强调体量在水平方向的绵延，并要有足够的长度与钱江三桥相对平行形成有敛有收，逐渐叉开的态势，与桥上大流量的交通想呼应，富有动感向市区活动伸展。无论从地面仰视，还是从空中俯视，这组建筑*都将成为“钱江时代”城市风景中的一个显著地标。 建筑外墙采用了紫灰色金属、白色线脚配合浅灰色主体；灰色透明双层中空玻璃，局部以红色横向排砖为装饰，顶部设计更注重简洁明快和大气。每个盒子的边套均为白色，套内石材为素混凝土砌块．绿色喷塑铝合金门窗透明白玻，这些基本元素决定了每个盒子的色彩，也定了整个建筑的材料、色彩的使用种类与规则，让人依稀回忆起青瓦白墙的江南传统城镇，但又是全新的创造。