国外木屋设计有什么特点？

国外木屋别墅的特点是: 1.         吸音性：木材具有良好的吸音效果，防噪音，有益人体健康。 2.         穿透性：一般建材，常散发出不调和的幅射线，有碍人体健康。木头全天然无幅射，对人体身心有益 3.         吸湿性：木材内部结构细胞腔孔隙，可以吸取空气中过多的水分，调节室内湿度 4.         扩散性：木材作为墙壁及屋顶的结构材料时，行使扩散的呼吸任务。 5.         绝缘性：木材干燥时，是最佳绝缘体 6.         储存性：木屋别墅是呈现无静电储存的空间 7.         放射性：木屋别墅能吸收放射线,减少放射性污染

他们的特点是，选用15~20公分厚的原木，是为了整个木别墅更加稳固结实。原木材料个体拼接的越少，整体就越安全牢固。使用美国现代工艺处理、生产木别墅原材料，而且是像搭积木一样的拼装，整个工程周期短，不会浪费您的时间。建好后的木别墅，整体美观大气，给您一种回归自然的清新感觉。厚实的原木做框架，更给您安全稳固的感觉。在您工作回家或是休闲度假，在这样的木别墅中，更能放松心情，厚实的原木给您安全感，原木散发的木香，让您心旷神怡。 希望可以帮到你

你好， 法国别墅风格对美国的最初影响是从中部的几个州流行法国殖民风格开始的。    其特征为：A、高大陡峭的四坡屋顶或侧山墙屋顶，别墅常常是一层；B、大门和窗户细而长，门和窗上都有沿垂直方向的小网格，成排列。    它有两种形态：城市传统和*传统。    *传统由周围有一系列柱子支撑形成围廊，给居住者提供了360度的全景视野，但最突出的要数门廊的进口楼梯，它是后来欧洲各地皇家花园别墅门廊设计的雏形。 希望对你有帮助

我想说明一点，现在不管哪种风格都是各有各的特色，如果您准备设计装修的话，建议您把简欧风格与您当地的民俗风格结合起来设计，这样会达到更好的效果，更加具有特色，最后祝您生活愉快！装   修   风   格欧式风格   -----欧式古典风格   、巴洛克样式风格、洛可可样式风格、地中海式风格   、美式*风格    中式风格-----新中式风格   、中式古典风格    日式风格   -----日式风格    现代风格   -----现代简约、现代前卫    后现代主义----新古典主义、雅致主义             欧式古典风格欧式古典风格在空间上追求连续性，追求形体的变化和层次感。室内外色彩鲜艳，光影变化丰富。   室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩、及帐幔以及古典式装饰画或物件；为体现华丽的风格，家具、门、窗多漆成白色，家具、画框的线条部位饰以金线、金边。古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,典雅中透着高贵，深沉里显露豪华，具有很强的文化感受和历史内涵。 巴洛克样式、洛可可样式风格欧洲古典建筑的历史源远流长，在经历了古希腊、古罗马经典建筑的洗礼之后，形成了以柱式、拱券、山花、门损、雕塑为主要构件的石构造建筑装饰风格。文艺复兴之后巴洛克、洛可可的艺术样式，对欧洲建筑室内装饰风格的演变起着至关重要的作用，形成了   法式和英式两种典型的室内装饰流派。 巴洛克样式雄浑厚觉，在运用直线的同时也强调线型流动变化的特点。这种样式具有   过多的装饰和华美浑厚的效果。在室内将绘画、雕塑、工艺集中于装饰和陈设艺术上，墙   面装饰多以展示精美的法国壁毯为主，同时镶有大型镜面或大理石，或以线脚重叠的责重   木材镶边板装饰墙面。色彩华丽且用金色予以协调，以直线与曲线协调处理的猫脚家具和   其他各种装饰工艺手段的使用，构成室内庄重豪华的气氛。 洛可可样式是继巴洛克样式之后在欧洲发展起来的。洛可可样式以其不均衡的轻快纤   细的曲线而著称，中国和印度输入欧洲的室内装饰品对其也有影响。“洛可可“一词来自   法国*庭园中用贝壳、岩石制作的假山“洛卡优“，意大利人误叫成“洛可可“而流传   开来。其特点为造型装饰多运用贝壳的曲线、皱摺和弯曲形构图分割，装饰尽繁琐、华丽   之能事，色彩绚丽多姿，以及中国卷草纹的大量运用，具有轻快、流动、向外扩展的装饰   效果。 我们现在所讲的法式风格，就是指以十八世纪法国路易十五时期形成的洛可可样式为   主延续下来的风格。流动感的大曲线造型，白色壁板、金色装饰线，间辅以淡青、玫红色   装饰，构成富丽华贵的室内空间效果。而英式风格则是指以十七世纪*斯图亚特时期形   成的巴洛克样式为主延续下来的风格。庄严厚重的直线变化造型，深栗*材装修墙板，   间辅以蓝青、深绿色织物装饰，构成端庄古雅的室内空间效果。地中海风格地中海风格具有着独特的美学特点。一般选择自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体，在组合搭配上避免琐碎，显得大方、自然，散发出的古老尊贵的田园气息和文化品位；其特有的罗马柱般的装饰线简洁明快，流露出古老的文明气息。在色彩运用上，常选择柔和高雅的浅色调，映射出它田园风格的本义。地中海风格多用有着古老历史的拱形状玻璃，采用柔和的光线，加之原木的家具，用现代工艺呈现出别有情趣的乡土格调。美式*风格美式*风格非常重视生活的自然舒适性，充分显现出*的朴实风味。布艺是美式*风格中非常重要的运用元素，本色的棉麻是主流，布艺的天然感与*风格能很好地协调；各种繁复的花卉植物、靓丽的异域风情和鲜活的鸟虫鱼图案很受欢迎，舒适和随意。摇椅、小碎花布、野花盆栽、小麦草、水果、磁盘、铁艺制品等都是*风格空间中常用的东西。中式风格中式风格以中国明、清传统的家具及中式园林式建筑、色彩等设计造型为代表。其特点是简朴、对称、文化性强，格调高雅，具较高审美情趣和社会地位象征。    新中式风格新中式风格主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎；一是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当今社会的到合适的体现。新中式设计将中式家具原始功能进行演变，在形式基础上进行舒适变化。比如原先的画案书案，如今用作了餐桌；原先的双人榻如今用作了三人沙发；原先的条案如今用作了电视柜；典型的*柜用作了存放小件衣物的柜子。这些变化都使传统家具的用途更具多样化和情趣。中式古典风格中式古典风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”、“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井、天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。中式古典风格常给人以历史延续和*文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。中国是个多民族*，所以谈及中式古典风格实际上还包含民族风格，各民族由于地区、气候、宗教信仰以及当地建筑材料和施工方法不同，具有独特形式和风格，主要放映在布局、形体、外观、色彩、质感和处理手法等方面。 中式古典风格主要特征，是以木材为主要建材，充分发挥木材的物理性能，创造出独特的木结构或穿斗式结构，讲究构架制的原则，建筑构件规格化，重视横向布局，利用庭院组织空间，用装修构件分合空间，注重环境与建筑的协调，善于用环境创造气氛。运用色彩装饰手段，如彩画、雕刻、书法和工艺美术、家具陈设等艺术手段来营造意境。日式风格和室有一种独特的魅力，它可以表现出平和的意境。与欧美的装饰风格不同，极少用金属，从顶到地都是最天然最朴实的材料，多为原木、席、竹等，同时尽量保持原色不加修饰。榻榻米是和室的象征，在*，榻榻米多为铺地草垫，以麦秆和稻草编制而成，而经我们改造过的榻榻米多为木地板。 和室的门窗多宽大透光，家具低矮且不多，给人以宽敞明亮的清*感觉，因此和室还是扩大居室视野的常用方法。如在客厅的一角隔出来一间和室，它的墙面可以是构成陈列艺术品的展示柜，让人的视线在客厅和和室之间穿透，形成一个精彩的画面。而当需要作为卧室的时候，只需将窗帘拉上，即可成为一个*的空间。 一般的和室都是采用将木地板架高作为榻榻米，因此木地板的下方就成了非常好的收纳场所。可以利用掀盖式的方式，收藏许多过季用具，或在和室靠近拉门的地板下设置抽屉，放置杂物等，看起来明亮舒适。如果把和室作为工作室，还可以用来隐藏电源线路，让整个和室看起来接近完美。 传统的日式家居将自然界的材质大量运用于居室的装修、装饰中，不推崇豪华奢侈、金碧辉煌，以淡雅节制、深邃禅意为境界，重视实际功能。               　　搭配法则：低姿、简洁、工整、自然　　低姿：在客厅一角隔出一间和室，形成一个精彩的画面。需要作为卧室的时候，只需将隔扇门拉上，即可成为一个*的空间。和室的门窗大多简洁透光，家具低矮且不多，给人以宽敞明亮的感觉，因此，和室也是扩大居室视野的常用方法。   　　简洁：日式家居中强调的是自然色彩的沉静和造型线条的简洁。另外受佛教影响，居室布置也讲究一种“禅意”，强调空间中自然与人的和谐，人置身其中，体会到一种“淡淡的喜悦”。   　　工整：*人对家居用品的陈设极为讲究，一切都清清**摆在那里。这似乎带有那么一种刻意的味道，但你不得不承认，这种刻意的创造把它们文化中美的一面发挥到了极致。   　　自然：在日式风格中，庭院有着极高的地位，室内与室外互相映衬已成定理。还有插花，更是要不失时机地摆放在家中每一个角落。这就不难理解，为什么即使是茶杯的摆放或一个浴室角落也要与插花搭配了，色彩、造型的呼应功不可没。 清雅幽静的日式房间，简约的装修风格，木质、竹质、纸质的天然绿色建材被应用于房间中，几件方正规矩的家具显出主人宁静致远的心态。    日式家居装修中，散发着稻草香味的榻榻米，营造出朦胧氛围的半透明樟子纸，以及自然感强的天井，贯穿在整个房间的设计布局中。而天然质材是日式装修中最具特点的部分。    　　【舒适的榻榻米】    　　榻榻米是以稻草和蔺草为原料。制作时，将稻草掐头去尾，取中间部分进行高温烘干并*虫，再入高温箱中重新吸收水分，达到与自然环境相接近的含水率，增加稻草的韧性。因而将其作为榻榻米的中层，既有淡淡香味散发，又有舒适清凉的感觉。    　　榻榻米的底层要用材质较厚重的防虫纸。中层则铺上一层自然感强、手工编制的蔺草席，三层材料封布包边，标准厚度在55厘米，尺寸根据房间大小进行定做。    　　榻榻米不能直接放铺在地上，最好放在木质高度在10—15cm的平台上，主要是可达到隔音、隔凉的效果，还可装修成井字形、田字形与对称形格局。    　　【半透明的樟子门】    　　与榻榻米一样，推拉式木格樟子门也是构成日式家居的重要部分。樟子门因木框采用桐木，木格子中间以半透明的樟子纸取代玻璃，所以薄而轻。樟子纸也可用于窗户，特点是韧性十足，不易撕破，且具有防水、防潮功能。图案也很精美，常见的有竹子与千鹤图，在室外光的映衬下，焕发出淡雅的朦胧美，煞是好看。樟子门也因美丽的樟子纸而得名。    　　【自然气息的天井】    　　天井，即我们熟知的吊顶，形式上主要有两种：原木搭建的平顶与实木排列的斜顶。在*，通常采用实木装饰吊顶，体现出典雅华贵的特色。国内则多以饰面板为原材，可根据总体色调选择白橡木、榉木、砂比利等多种饰面。还可以采用一种颇有新意的饰材————竹席进行吊顶，营造出自然、古朴的风格。美观实用的和室桌　　    　　桌、椅是最重要的室内陈设。桌子有升降式与普通式两种。升降桌可伸缩桌子的高度，是适合国人居住习惯的“改良品”。但需要注意的是，若安放这种升降桌，需将地台的高度提升至少30厘米。    　　普通和室桌不仅样子精巧，而且十分实用。桌子是活动式的，冬季天冷时，可将台面取下来，在支撑台面的木框上安装一个与之相配套的取暖器，再盖上毯子压上台面，便创造出一个温暖的空间。    　　此外，日式家居中还有天袋与地袋，相当于国内普通家庭中的吊柜和低柜，高度一般在40厘米左右，可根据房间的功能进行取舍。    　　【最具和式风格的观赏性床间】    　　床间由床框、床柱、落床三部分组成，主要起装饰作用，是日式家居的一个重要组成部分，也是其标志之一。在*，床间最早供放神龛，后逐渐演变成悬挂字、画，摆放工艺品等。床柱是床间中最讲究的部位，由树干制成，并特意保留疤、节。床间旁边为床胁，由达棚、饰棚组成，可放置带有*传统文化色彩的工艺品，如日式人偶、持*武士、纸扇等，使典雅、自然的和室更富有情调。现代风格现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图方法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作，强调设计与工业生产的联系。 鲍豪斯学派的创始人格罗佩斯认为：“美的观念随着思想和技术的进步而改变。”“建筑没有终极，只有不断的改革。”“在建筑表现中不能抹*现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形象。”杰出代表还有柯布西耶和凡德罗。 在进行室内创作时如何体现现代风格，格罗佩斯有一句名言：“从房屋的使用功能、新材料和结构方式中，发展新的建筑形式。”在进行室内设计活动之前。建筑设计师就已经给建筑以一种风格空间，我们要做的只是延伸其某种品质，进而去为完成其品质表达的方式，可从新材料及其使用者的功能要求入手。如果我们是形式服从功能，反对套用历史风格，否定传统风格，废弃建筑的附加装饰，认为美在于其空间的容量与体量的组合构图中比例权衡与表现。 现代风格由于把功能置于首位，故又称功能注意风格，又因为很快风靡世界各地，因此又称为国际风格，因忽视设计的艺术性、地方性和民族性，易导致千篇一律的形式. 现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。      其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的*。      我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派，而其中最具代表的是高技派和风格派。         高技派注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；      其次是对于结构或机械组织的*露，如把室内水管、风管*露在外，或使用透明的、*露机械零件的家用电器；在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。      风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。      其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。现代简约 　　 现代简约风格在处理空间方面一般强调室内空间宽敞、内外通透，在空间平面设计中追求不受承重墙限制的自由。墙面、地面、顶棚以及家具陈设乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。并且尽可能不用装饰和取消多余的东西，认为任何复杂的设计，没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价，强调形式应更多地服务于功能。现代前卫现代前卫在设计中尽量使用新型材料和工艺做法，追求个性的室内空间形式和结构特点。色彩运用大胆豪放，追求强烈的反差效果，或浓重艳丽或黑白对比。强调塑造奇特的灯光效果。平面构图自由度大，常常采用夸张、变形、断裂、折射、扭曲等手法，打破横平竖直的室内空间造型，运用抽象的图案及波形曲线、曲面和直线、平面的组合，取得独*果。陈设与安放造型奇特的家具和设施室内设备现代化，保证功能上使用舒适地基础上体现个性。后现代主义莫拉夫斯基（Stefan   Morawski）指出了后现代主义的以下两个基本特征。            首先，毫无疑问的是反前卫。后现代主义对关于艺术地位的沉思极其漠视，即使说不是抱有敌意的话。在这一点上，说后现代主义是一种知性上的反理性主义（anti-rationalism）不会有误，或者甚至是反智的。后现代主义经常自嘘最提倡宽容；但它绝不能容忍任何意识形态的贡献或末世论（乌托邦或解放的蓝图）。它质疑不断创新的追求，瓦解最好的艺术骑士乃媒介、表现手段与图像学等等的英雄的信念。相反，它同意艺术不是一种志业而是许多职业当中的一种。其合法性位于生产卖得特别好的商品。它不会等待反叛或超越。它坚持与社会的平均成员的最近距离的接触。审美的维度必须得到重述，要么以一种使人眼花缭乱的赝品的形式出现（令我们想到由市场提出要求的风格化了的设计艺术），要么以一种艺术家的自发表现的形式出现（这些艺术家使用颜色、声音、言词，否认完美的可能性，只想提呈一种似曾相识的对现实的模仿）。在一个没有中轴的世界上，在一个价值的真空中，根本的目标就是要为了快乐的原因而自由地“创造”。模仿画与戏拟成了见证当下文化*的最合适的手段。而其来宾卡则是不知羞耻的折衷主义。10）            其次，后现代实践是高级文化的堕落，但却是一种有意的堕落，有意将自己下降到低级文化的水平。它想要找到一种回家的感觉，因为它使得它更具消费性，因此它利用叙事、熟悉符号与简单形式的种种好处。它的主要形式是态度与价值的多元化，人们可以任意地加以选择。社会现实在各个层面上都被当作异质的、片断的与偶然的东西加以肯定。后现代主义者坚持认为，今天已经没有东西可以拥有法官的权力，因此艺术已经没有任何使命，而只是某种消遣。前卫艺术的所有原则都遭到质疑。绘画只意味着指向某种转瞬即逝的东西，而不作能否被记住的断言。图像学通常是陈腐的东西或只与人类的施*受*狂者的噩梦相关，它没有指称框架，因此也无法记住任何东西。观众对图画的需求要么以无视审美质量的匆促的爆发来适应，要么以模仿古典前辈的大师手法来满足。直截了当的折衷主义导致了对艺术尊严感的不信任和这样一种信念：一切都不过是商业化了的展出。Ｒ·朗*（R.   Longo）的图像经常借自杂志、报纸与*剧照。绘画应该始终是一种使用适当手艺的*作，以便使画家与对任何严肃思想漠不关心的幼稚的受众联合起来。它应该像一件礼品一样好懂，并且应该，正如奥利瓦所说，欢呼“快乐的虚无主义”。谢丽·莱文妮（Sherrie   Levine）不断自我重复的照片复制，马克·科斯塔比（Mark   Kostabi）不断重做莱热（Leger）的*作，孔斯对所有市场图标的复制，王子（Prince）的时髦的风格化了的图像，等等，都属于这一类。并不是说这些艺术家之间没有不同之处。但是，所有这些作品都是由乱轰轰的现成品寄生性地加以复制而成的。11）            在建筑领域，平均趣味则深深地植根于地区的（民族的）传统之中，因此很容易将后现代主义误认为复活主义。但是，后现代主义的产品可以由以下事实得到鉴别：不同风格，无论是新的还是旧的，被加以折衷主义地并置在一起，并通过现代主义的技术与最新的材料得到强化。立柱、柱廊、拱门重新复活了，空间里填满了树木花草与小喷泉，断断续续的线条受到欢迎，色彩被邀请跟形状相合作。建筑亦须有叙事：它采用过去的象征性符号，试图变得有趣而又热烈，这样就能皆大欢喜地受到观众的喜爱。在这一光谱的一极有Ｃ·摩尔（C.   Moore）与他那些对遥远习语（比方说长廊）的俗丽的重塑，或是Ｓ·蒂格曼（S.   Tigerman）的“雏菊之家”，一幢模仿*与*的大楼；另一极则是明显精致的建筑［如Ｐ·埃森曼（P.   Eisenman）、Ｈ·霍莱恩（H.   Hollein）与Ｊ·斯特林（J.   Stiring）］。他们激进地复活了现代范式，但却并不完全任其发展。他们的策略是一种“双重代码”，但是他们也赞赏有意识的手工制作，并嫁接以异质性、多样性，并通过小心界定的语义学（semantics），使高技术臣服于与大众接受者的情感联系。            莫拉夫斯基尖锐地指出，艺术的骆驼很难穿过这一针眼，假如成为一个艺术家的主要条件就是要成为一个遵奉者与受欢迎的人（比方说适应平均需求与趣味）的话。他怀疑科斯塔比、比得罗（Bidlo）、莱希（Lersch）与其他一些人——他们寄生于各种各样微观或宏观的引语中，不断生产悖论与仿作，对他们作品的空洞丝毫也不感到脸红——是否是一些*破牛皮的艺术家。他的怀疑在一本名为《了结》（Endgame,   1986）的书中终于得到了证实。波士顿当代艺术研究所出版了此书，它评论了布莱克纳（Bleckner）与哈莱（Halley）的画，还有所谓的综合媒介雕塑家孔斯、奥特森（Otterson）与史坦巴哈，清楚地表明了，这些艺术家虽然清晰地意识到他们身处其中的文明的与文化的语境，却赞成普遍存在的商业主义拜物教。他们清楚地知道并且乐意屈服于商业街的需要与再生产工业。*地处理成品成了外在的催促与艺术*的主要动机。购物，正如史坦巴哈公开承认的那样，是当今最好的旅游与窥*方式。孔斯的真空吸尘器可以被解释学一种文化真空的象征。对这些艺术家来说，他们*这些商品，既没有任何忧郁，也没有任何愤怒或讽刺，他们只是普遍的商品化的一种符号而已，因此非常接近最广义的客户的期待与*望。12）            莫拉夫斯基对后现代主义艺术及其实践者的典型姿态，以及对他们所培育的肯定性与无差异性，当然持坚定的批判立场。后现代主义艺术被指控为抛弃了现代主义与前卫艺术的雄心，它对审美价值的顽强的追求，它对文化与社会影响负责的良心，以及它的解放精神，正是这种精神支撑着现代主义与前卫艺术的作品，并鞭策它达到最高的艺术成就。莫拉夫斯基对后现代主义文化的批判既是艺术的批判，也是政治的批判。那样一种宣称崇高的无差异性并从艺术家的工作室与画廓以外的任何事物都隔离出来为主体原则的文化，只能产生平庸与无关紧要的艺术——同时却强化了商业主义精神。因此，莫拉夫斯基论证道，后现代主义在压抑人类对于生存的富有悲剧色彩的复杂性的敏感方面，在消灭人类对于超验与改善的追求方面，在把快乐主义的工具性提高到最高的、事实上是唯一的价值的立场方面，犯下了罪*。            莫拉夫斯基的第二条战线瞄准的是后现代主义哲学激进的反基础主义，以及对现代传统的所有方面所抱有的敌意。莫拉夫斯基不允许被拒绝的现代遗产的一个部分，就是对于揭示并把握现实的深切需要；正是这种现实奠定了插曲般的与碎片般的东西的基础并赋它们以意义。还有就是现代主义对于奠定人类价值与*原则的同样深深的关切。莫拉夫斯基怀疑后现代哲学家的方案的真诚性，特别是其可行性。他坚持认为后现代哲学家无法说明他们的假设；有意无意地，他们使他们的景观“绝对化”并偷偷地贩运他们自身的“绝对价值”的私货。现代哲学通常有意识地并公开地从事的工作，并因此也是向论辩与批判性质疑开放的工作，后现代哲学却偷偷摸摸地和迂回曲折地做了，并阻挡了自我批评与自我纠正的机会。            这就是后现代主义的基本景观。莫拉夫斯基的刻画不一定是后现代主义的全貌，但的确抓住了要害。总结我们在各章中提到过的对后现代主义的描述与批判，我们可以给后现代主义下一个定义：后现代主义是一场发生于欧美60年代，并于70与80年代流行于西方的艺术、社会文化与哲学思潮。其要旨在于放弃现代性的基本前提及其规范内容。在后现代主义艺术中，这种放弃表现在拒绝现代主义艺术作为一个分化了文化领域的自主价值，并且拒绝现代主义的形式限定原则与*派原则。其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义和感性上的快乐主义。 后现代主义---我感觉这个概念有点和后艺术相像，它包容性更强，如果说现代主义是反传统、提倡创新的话，那么后现代则讲求艺术的包容性、历史的承接性、各领域、各门类、各种风格之间的一种联系和互动。。。。其实后现代主义就是---没有主义，这是一种穿越时间与空间的艺术，你可以把巴洛克风格的椅子和中国古代的案几放在一起，你可以把公用电话亭放在卧室里。。。。。没有界限，我渐渐得懂了------其实后现代主义根本就不需要我们得出一个概念，它不需要这些.新古典主义新古典是在传统美学的规范之下，运用现代的材质及工艺，去演绎传统文化中的经典精髓，它不仅拥有典雅、端庄的气质，并具有明显的时代特征。新古典风格是古典与现代的完美结合，它源于古典，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。新古典设计讲求风格，用简化的手法、现代的材料和*技术去追求传统样式的大致*廓特点；注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色。雅致主义　　雅致主义是带有极强文化品味的装饰风格，它打破了现代主义的造型形式和装饰手法，注重线型的搭配和颜色的协调，反对简单化；讲求模式化，注重文脉，追求人情味，在造型设计的构图理论中吸取其它艺术或自然科学概念，把传统的构件通过重新组合出现在新的情境之中，追求品味和和谐的色彩搭配，反对强烈的色彩反差和重金属味道，从风格上讲类似于后现代主义或新古典主义。

美式家具风格一般是指Fed-eralStyle（联邦式风格）,它植根于欧洲文化,在扬弃巴洛克和洛可可风格的新奇和浮华的基础上,建立起一种对古典文化的重新认识.它往往选择部位良好的木质以增加质感和价值怀旧、浪漫和尊重时间是对美式家具最好的评价.强调简洁、明晰的线条和优雅、得体有度的装饰是美式家具的特征.家具表面精心涂饰和雕刻,表现出独特的特色.风格粗犷大气,而精致和朴素是它的本质所在.,家具风格也是集众家之长,既有法国的浪漫,又有*的绅士.就整体而言,美式家具传达了单纯、休闲、有组织、多功能的设计思想,让家庭成为释放压力和解放心灵的净土.    相比于“穿金戴银”的欧式家具,美式家具则显得简洁、线条明晰和装饰得体有度.美式家具表达了美国人对历史的怀旧,将欧洲皇室家具平民化.它的基础是欧洲文艺复兴后期各国*所带来的生活方式,将英、法、意、德、希腊、埃及式的古典家具简化,兼具功能与装饰性集于一身,美式家具较意式和法式家具来说,风格要粗犷一些.崇尚古典韵味美式家具中常见的是新古典风格的家具.这种风格的家具,设计的重点是强调优雅的雕刻和舒适的设计.在保留了古典家具的色泽和质感的同时,又注意适应现代生活空间.    美国的历史较短,早期是开拓创业期,社会状况决定了家具的特点；粗糙、大尺寸,但空间运用得特别合理.舒适大气美式家具的特点之一.   不拘小节,讲究粗犷、大气之美,生活第一、舒适第一、实用第一.    风格简洁可以更贴切的形容美式家具.在美式家具中几乎可以找到所有欧式家具的影子,但又不是欧洲家具简单的翻版,它吸收和容纳了欧洲家具典雅、风情的优点,同时又没有那种“华丽的冷漠”所产生的距离感. 美式家具和欧式家具在一些细节上的处理很不一样,虽然美式古典没有洛可可那么繁复和讲究,但是在细节处也要精心处理,比如挂画、配饰、灯具等,美式仿古风格在于其简单的造型以及明快的色调,最重要的是集实用、耐用为一体.比如,美式家具的油漆以单一色为主,更强调实用性.而欧式家具大多会加上金色或其他色彩的装饰条.美式古典家居风格要从整体氛围上来营造,而且以高贵的紫、深红等为背景,同时地毯等也要比较讲究.不过,美式家具很重视装饰.除了风铃草、麦束和瓮形装饰,还有一些象征其*精神的图案,如*形图案等.它们常用镶嵌手法装饰,并饰以油漆或者浅浮雕.    因为风格相对简洁,细节处理便显得尤为重要.高档家具往往选择部位良好的木质以增加质感和价值.美式家具一般采用胡桃木和核桃木.   为了凸出木质本身的特点,它的贴面采用复杂的薄片处理,使纹理本身成为一种装饰,可以在不同角度下产生不同的光感.这使美式家具比金光闪耀的意大利式家具来得耐看. 美式家具必须经过几个阶段的作业才能凸显美式风格.首先是在造型方面,这里所有的家具的外形别致,优雅大方,突显其高贵的气质.其次在用材方面,在材质的选取上多为较珍稀的樱桃木、精致的小牛皮、浮华的锦缎等.最后是雕刻,家具上的边脚、桌腿等部位的雕饰,细腻而高贵,每一寸雕刻都是雕刻工匠的精心策划,无不显示出他们高超的雕刻技艺.所有这些都吸引着国内外消费者的眼球,是居家生活的首选.美式家具中的五金装饰比较考究,小小一个拉手便有上百种造型,正是这些小玩意使美式家具更具风格.美式床极有特色,高柱并带有顶篷.床之所以高,是因为有两层床垫,据说这样更加有弹性.    美式仿古家具在材质的选取上多为较珍稀的樱桃木、精致的小牛皮、浮华的锦缎等,而弯曲的家具腿、球状及爪状的支脚、繁复的雕刻、镂空工艺等是这类家具常见元素.选择美式家具时,既要充分了解美式家具自身特点和风格的基础,更要对家居的饰品、家居整体环境以及家居色彩搭配等方面有一定的了解.美式古典风格的家具在搭配上讲求严谨,因此在搭配上我们要注意家具、配饰的款式、风格和色调的和谐统一. 对于美式家具来说,应该讲究搭配.这样才能使家具和居室的整体环境和谐统一.除了居室内风格讲求和谐统一外,美式家具还讲究色彩搭配的合理性.比如卧室中的床为暖色调的棕色,那么卧室的主色调适宜搭配蓝、红或土黄色,这样的居室更能衬显出主人的品位和文化气质.    涂装工艺复杂,体量大是美式家具的又一特点.一款沙发椅背所用的龟裂漆其涂装就用了19道工序.而这一特点也就要求消费者在选择美式家具时,在充分了解美式家具自身特点和风格的基础上,更要对家居的饰品、家居整体环境以及家居色彩搭配等方面有一定的了解.普通消费者都是先装修,后买家具,而对于美式家具来说,应该先定家具,然后根据家具的特点来选择装修方案.这样才能使家具和居室的整体环境和谐统一.美式家具最忌讳与现代装修风格的居室相搭配.” 美式家具的最迷人之处在于造型、纹路、雕饰和色调细腻高贵,耐人寻味处透露亘古而久远的芬芳.在用材方面,不同木材和不同部位的各色各样的稀有纹理,乃至树木生长期中由于病理变化产生的特殊纹理都是美式家具的最爱,美式仿古家具在饰面花纹、雕刻和布料花纹上,多采用象征王权的太阳花、复杂的拼接花纹等,该类花纹是美式仿古家具的一大特色饰纹.其次,木材的处理方式采用自然烘干和干燥炉烘干法,除去木头间的空隙并将纹路间的空隙适度收缩以避免卷曲变形.第三步是选择木质的取材部位.最好的木质多半来自木材的木心且靠近树干的下方部位,而中心木质通常比新木或较外层的木质黑    美式家具让人容易亲近的一面在于它的实用性.美国厂商会把家具专业地区分为客厅、餐厅、卧室、书房、厨房、卫生间等使用空间,并针对消费者阶层、居住类型进行细分,分区明确,件件跟现代生活紧凑衔接,面面俱到,消费者总能选到最适其所需的家具.美式家具传达了单纯、休闲、有组织、多功能的设计思想,让家庭成为释放压力和解放心灵的净土.    美式家具表达了美国人随意,舒适的风格,将家变成释放压力,缓解疲劳的地方. 美式家具的随意和舒适性是其最大特点,不像欧洲家具那样强调它的花哨,感觉是个真实的家,不是依然回到了五星级酒店或者是办公室的感觉,所以美式的沙发,椅子会做得更大,更宽敞,也更舒适,让人一看到就有回家的舒适和随意.美式家具有极强的个性,表达了美国人追求自由,崇尚创新的精神.    美式家具特别强调舒适、气派、实用和多功能.从造型来看,美式家具可分为三大类：仿古、新古典和*式风格.    仿古风格：美式家具的基础是欧洲文艺复兴后期各国*所带来的生活方式.从许多18、19世纪世代相传下来的经典家具作品中可以看出,由于早期美国先民的开拓精神和崇尚自然的原则,造型典雅,但不过度装饰的家具成为典型美式家具的代表作.    新古典风格：在古典家具设计师求新求变的过程中应运而生.设计师将古典风范与个人的独特风格和现代精神结合起来,使古典家具呈现出多姿多彩的面貌,成为新古典风格的主要特色.    *风格：在美式家具中一直占有重要地位,由于它造型简单、明快,而且实用,长久以来受到各国消费者的喜爱.外观和用料仍保持自然、淳朴的风格,隐藏设计的抽屉收纳了空间,使其看起来更整洁、美观 希望可以帮到您

以人为本、尊重自然的传统思想为设计中心，使用令人备感亲切的设计因素，创造出如沐春风般的感官效果。属于自然风格系列。随意、自然、不造作的装修及摆设方式，营造出欧洲古典*居家生活的特质，设计重点在于拥有天然风味的装饰及大方不做作的搭配。

国外别墅庭院设计的特点:   规则式风格的构图多为几何图形，垂直要素也常为规则的球体、圆柱体、圆锥体等。规则式庭园又分为对称式和不对称式，对称式有两条中轴线，在庭园中心点相交，将庭园分成完全对称的4个部分，规则对称式庭园庄重大气，给人以宁静、稳定、秩序井然的感觉;不对称式庭园的两条轴线不在庭园的中心点相交，单种构成要素也常为奇数，不同几何形状的构成要素布局只注重调整庭园视觉重心而不强调重复。相对于前者，后者较有动感且显活泼。

以下是国外别墅庭院设计特点 法式庭院设计 特点：规整对称、华贵 设计理念：法国园林受到意大利规整式台地造园艺术的影响，也出现了台地式园林布局，剪树植坛，建有果盘式的喷泉。但法国地势平坦，在园林布局的规模上，显得更为宏大和华丽。 必备元素：水池、喷泉、台阶、雕像 意式庭院设计 特点：台地式雕塑喷泉 设计理念：文艺复兴时期的意大利，在郊外建有别墅园林，它继承了古代罗马人的园林特点，采用了规划式布局而部突出轴线。由于意大利半岛三面濒海，多山地丘陵，因而其园林建造在斜坡上。在沿山坡引出的一条中轴线上，开辟了一层层的台地、喷泉、雕像等，植物采用黄杨或柏树组成花纹图案树坛，突出常绿树而少用鲜花。 必备元素：雕塑、喷泉、台阶水瀑

要突出：窄、幽、雅。窄是庭园园路的主要特点，因为服务的对象主要是家庭成员及亲朋等，没有必要做的那么宽，不然不但浪费，而且显的园子很局促。幽是通过曲折的造型，使人们产生错觉，感觉幽深，使庭园突显宽旷。具体还要根据你自己的喜好来 希望可以帮助你

以下特点：规则式风格的构图多为几何图形，垂直要素也常为规则的球体、圆柱体、圆锥体等。规则式庭园又分为对称式和不对称式，对称式有两条中轴线，在庭园中心点相交，将庭园分成完全对称的4个部分，规则对称式庭园庄重大气，给人以宁静、稳定、秩序井然的感觉;不对称式庭园的两条轴线不在庭园的中心点相交，单种构成要素也常为奇数，不同几何形状的构成要素布局只注重调整庭园视觉重心而不强调重复。希望能帮到你