剪纸刻纸有什么不同

满族剪纸是依附于满族民间特定的文化背景与生活环境，在艺术上具有自己特定语言和风格的剪纸艺术，这是一种承载着长白山一带灿烂而厚重文化的民间艺术。经过数百年发展，满族民间剪纸已成为在国内外具有一定影响的民间艺术。 简介 编辑 剪纸是满族传统文化中一个重要部分。心灵手巧的满族民间艺人把见到的、听说的、喜爱的人物、景物等都剪成作品，装饰着幸福美满的生活。满族剪纸始于明代，由于对嬷嬷神的*，满族剪纸产生了《嬷嬷人儿》，这种剪纸是满族剪纸的代表作；由于对动物神灵的*，《*》、《龟》、《鹊》、《鹿》、《*》等剪纸十分多见，常常作为吉祥物贴在墙上。满族剪纸内容丰富多彩，如《祭祖》、《挂签》、《野祭》……长白山区至今尚有许多民间剪纸直接表现这种萨满祭祀的活动，成为反映满族习俗、**满族文化的珍品。 还有许多满族剪纸表现了长白山区的自然风貌、生产习俗、节令习俗、婚丧习俗及民间传说。如记述“棒打獐子，瓢舀鱼，野鸡飞进饭锅里”的系列剪纸；如表现“满族三大怪：窗户纸糊在外，大姑*叼个大烟袋，养个孩子吊起来”的《敬烟》、《摇篮儿》……满族人是浪漫的，因而满族剪纸也创作了大量的童话*。《人参姑*》、《白山狩*》、《**易容》……剪纸的每一个*都反映了满族人朴素善良、耿直纯真的道德风貌。 关云德剪纸 编辑 九台县其塔木镇关云德的满族剪纸已成为一个著名的文化品牌。他不仅能刻，还自己设计主题、设计图样。他剪纸的主要特色是古朴和苍劲，而选材也多是满族古老的生活习俗和动物、植物，以及自然的风貌。满族传说中的女神也是其作品的主要题材——满族人*的神灵中女神居多，有300多位，老关把它们都用剪纸表现了出来。日前，在由中国民间文艺家协会组织实施的中国民间文化遗产抢救工程重点项目——中国民间文化杰出传承人调查、认定和命名工作中，关云德被正式确认为“中国民间文化杰出传承人”。如今，他又在手把手地教4岁的小孙女，让他的剪纸艺术继续传承下去。 3东辽满族剪纸 编辑 东辽满族剪纸是东辽县重要的民间特色文化之一，历史悠久，内涵丰富。作品以粗犷、奔放见长，体现了女真时代的艺术古风，地域性民间艺术元素鲜明，满族民俗文化痕迹清晰，堪称东辽河畔璀璨的瑰宝。作品曾在第四届世界妇女代表大会民间工艺品展出中获大奖，在全国工艺品展出中获最佳艺术奖，在墨西*、北京、长春等国际、国内展出中荣获褒奖，共捧得30多个奖杯和*。2007年东辽满族剪纸被吉林省**列入吉林省第一批非物质文化遗产*，2008年东辽县被*文化部命名为中国民间文化艺术（剪纸）之乡。 　　几年来，在县委、县*的大力支持下，经县文化新闻出版和体育局的积极宣传扶植，东辽满族剪纸文化产业逐步扩大。东辽满族剪纸协会已经吸纳县内外剪纸艺人100多名，每年可出10万多张剪纸作品，形成产值50多万元，为农民增收近20万元。除了开发精美剪纸册、精裱装饰品等高档产品外，还注重开发了剪纸书签、剪纸扑克、剪纸卡片等大众性产品，让东辽满族剪纸走进千家万户。《白崇仁满族剪纸》一书出版后，一版再版，在社会上引起了强烈反响，得到省、市、县领导的高度评价。辽源市委、市*去北京、*等地招商把此书作为辽源对外交流的文化名片赠送给外地客商。特别是2011年，“东辽满族剪纸”作品被确定为吉林省委办公厅的礼品馈赠国内外各界友人，还被吉林省参与上海世博会筹委会确定为2010年上海世博会展品、世博园吉林馆的标志性装饰品和吉林代表团赠送给国内外代表团的礼品。

　　工具不同，表现形式也不同。 　　1.剪纸在中国农村是历史悠久，并且流传很广的一种民间艺术形式。剪纸，就是用剪*将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花·等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节亦或新婚喜庆，常常会贴“囍“这个字，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的墙上或明亮的玻璃窗上、门上、灯笼上等，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。剪纸艺术是汉族传统的民间工艺，它源远流长,经久不衰，是中国民间艺术中的瑰宝，已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。那质朴、生动有趣的艺术造型，有着独特的艺术魅力。其特点主要表现在空间观念的二维性，*味纸感，线条与装饰，写意与寓意等许多方面。 　　2.国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

①将方形色纸对角折两次或三次，要折整齐。 ②画上简单的花纹，花纹的线条要接连。把要剪去的地方画上记号。 ②按照纹样剪出，小心揭开(美妙的图案出来了)。 ④涂上浆糊，贴在窗户或底纸上。

1.线线相连与线线相断    剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。    2.构图造型图案化    在构图上，剪纸不同于其他绘画，”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和**关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人*，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。    3.形象夸张、简洁、优美，富有节奏感    由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能采取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。    4.色彩单纯、明快    剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，则把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。    5.*法要”稳、准、巧”    民间剪纸的许多特点和风格都是是由于*法上的一定技巧而产生的，如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用*法的技巧。例如刻一种“罗汉须”的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异、风味别致的菊花。    如果刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花，由于它开花时一瓣套着一瓣，一瓣勾着一瓣，剪这种菊，要运用“掏剪法”，剪起的地方要片片相连，瓣瓣相随，花瓣之间的粗细、大小才能参差有致，变化不同，剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。    当同时刻制数量比较多的剪纸时，在*法的运用上，要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用*时必须要像手拿钢锯一样，上、下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则，*在千里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动，握*上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在剪纸时，下*和起*必须做到准，特别是在*与*们连接的地方，说下就下，说起就起，否则，线条就容易被*刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。    这里的“巧”主要是指运用巧*刻出的“锯齿”和”月牙儿”。这是剪纸*法中很重要的两种*法。这两种*法运用得恰当，就能形成剪纸艺术独具的“*味纸感”。    下*体谈一下这两种*法的运用。    “锯齿”是作者在制作过程中，由于纸和*的切割移动而自然产生的，它利用锯齿的长短、疏密、曲直，刚柔，钝锐的变比，结合不同物象的特征，表现它的质感、量感、结构等。    刻植物时，柔和的锯齿纹可以表现它的花果，坚硬的锯齿纹可以表现树的叶子和茎的针刺、毛绒。    刻动物时，细密的锯齿纹可以表现软软的绒毛，刚健的锯齿纹可以表现硬实的鬃毛，圆实半弧形的锯齿纹可以表现禽鸟、鱼虫的羽毛和鳞。    刻人物时，用跳动的锯齿纹可以表现活动的眉毛，胡子，头发，用修长丰润的锯齿纹可以表现小孩丰满的肌肤。    “月牙儿”也是剪刻时自然产生的各种弧形装饰，它以阴刻为主，主要表现人物的衣纹，或破坏大块黑的面积，根据个同物象的特征，形状，可长可短，可宽可窄，可曲可直，能变化出各种不同的类型。    “锯齿”和“月牙儿”这两种形式也往往不同一张剪纸画面中交错运用，使得层次更加分明和富有变化。    从南北朝时期的“对马团花”和“对猴团花“剪纸技法中的锯齿和月牙儿的萌芽出现，经过于百年的历史演变，一直延续至今，巳成为一种装饰图案的规律被人们所喜爱和运用。    民间剪纸的*法形式除“锯齿”和“月牙儿”之外，还有诸如花朵、涡纹、云纹和水纹等。