古代房间的名字

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因为没有玻璃，已经可以起到阻挡的作用了对不起，古代确实没有窗帘，不需要窗帘。古代居室窗户一般都是用纸在里面糊上的

叫牖，从片户甫。片，锯开的穿甫扁晃壮浩憋彤铂廓木片，“户”指窗，秦朝以前的人们都说牖，没有说窗的，很少，本义就是窗户，穿木以木的交窗。是用不同的木头材质做成的交窗

鱼龙变化，二龙戏珠，流云百福，喜报三元，八仙过海，伯牙摔琴，福在眼前，年年有余，螭龙纹，龟鹤同龄，嫦娥奔月，鹤鹿同春，岁岁平安，六艺纹，喜上眉梢，缠枝牡丹：缠枝莲，福至心灵，马上封侯，蕉叶纹，岁寒三友，天女散花，万象生平，玉堂富贵，连中三元，松鹤延年，金玉满堂，八宝联春，麻姑献寿。其他纹饰名称还有，四艺纹，珠联璧合，五福捧寿，狮子绣球，博古文，教子成名，绶带琵琶纹，福禄寿喜，百子龙灯，福寿无边，官上加官，百子闹元宵，福寿双全，多福多寿，三星高照，麒麟纹，宝相花，天马纹，平安如意，凤穿牡丹，雉鸡牡丹，三多九如，灯草龙纹，*星祝寿，踏雪寻梅，太狮少狮，百鸟朝凤，携琴访友，忍冬纹，鱼藻纹，回形纹，四妃十六子等等喜上眉梢 龙凤呈祥 龙飞凤舞 龙凤呈祥，八俊纹

中国古代房屋北面的窗户，称为“向”。向，xiang，从宀（mian）从口。“宀”表示房屋,甲骨文中像屋墙,有窗户之形。本义:朝北开的窗户。《诗经·豳风·七月》：“穹窒熏鼠，塞向墐户。”

家具曲线设计 有单独的名字吗？  没听说过

(一)采矿和冶炼: 青铜是红铜和锡、铅等金属的合金。地面可采集的自然铜很少,铜镜大量的铸造必须依靠铜矿的大规模开采和冶炼。中国铜矿*的开发是商周铸造业发展的物质基础。中国青铜器遗存数量很多,说明古代铜矿的开采和冶炼具有相当的规模。由于采矿遗迹深埋地下,不容易被发现,到目前为止,考古工作者发现大型的和比较大的矿冶遗址只有几处:如湖北省大冶铜绿山矿冶遗址；辽宁省林西县大井古铜矿遗址；湖北省麻阳古矿井遗址；安徽铜陵铜矿井遗址等。 (二)各个时期的铜镜合金成分: 《考工记》是先秦古籍中的重要科学技术著作,它是春秋末齐国人记录手工业技术的官书。是我国,也是全世界关于铜镜及其他器物合金配比的最早记载。青铜是金属中最早的合金。人类由石器时代进入青铜时代,距今约5000年左右。先民们已开始掌握了*合金的技术方法。采用两种或两种以上的金属,经过高温使它熔合在一起,*成为另一种金属,从而具备了新的物理和化学性能,这就是合金。合金在铸造方面是属于金属再创造,青铜是合金的首创。 青铜作为一种合金,与纯铜相比,它的优点是硬度高、光泽好、能发出青光,可照容,以及抗腐蚀性能好。中国古代的锡青铜中常含有少量的铅,使得铜液在灌铸时流畅性能好,不易阻塞,但铅分子唯溶解于铜内,只能在铜液中均匀地分布作滴状浮悬。红铜的溶点是1084.5℃,若加上15%的铅,熔点降到960℃,若加上25%的锡,熔点则为810℃。然而,加铅或加锡,其意义不仅在于降低熔点,更重要的是使合金的物化性能得到极大的改善。在距今3000年的西周时代,我国先民已熟练地掌握了复杂的合金*技术,并创造出令现代人叹为观止的、精美绝伦的青铜艺术品。如雄浑重器铜方鼎、玲珑剔透的云纹镜、锋利无比的吴王夫差矛等。 对此,成书于春秋战国时期的《周礼·考工记》上有大量的记载。周朝设有冬官司空掌管百工事宜,负责“营城郭,建都邑,造车服器械”。具体就冶金铸造而言,百工中又产生了十分细密的产业分工,即“攻金之工,筑氏执下齐,冶氏执上齐,凫氏为声, 氏为量,段氏为镈器,桃氏为刃。”明确由专业匠人分别专造乐器、量器、农具和*器。对此现象,汉代郑司农解释道:“其曰某氏者,官有世功,若族有世业,以氏名官者也。”由此可知,在周代,冶金铸造业已成为重要的社会经济产业,并历史性地形成了专造某一类器物的家族,并因世袭而成为官名,这是其一。 其二,由于实践经验的日积月累,先民们能从不同的矿石中分别提炼出金(即红铜)、铅、锡、锌等金属,通晓不同的金属各自的理化性能,并在此基础上,按照自己的意愿,根据不同器物的特殊用途要求,创造出分门别类的合金。“六齐之论”即是合金*的理论总结。《周礼·考工记》记载:“金有齐:六分其金而锡居一,谓之钟鼎之齐。五分其金而锡居一,谓之斧斤之齐。四分其金而锡居一,谓之戈戟之齐。三分其金而锡居一,谓之大刃之齐。五分其金而锡居二,谓之削*矢之齐。金锡半,谓之鉴燧之齐。”这清楚地告诉我们,当时的工匠不仅清楚青铜中含锡量越高,质地越硬的原理,还把握住了硬度和韧度、光亮度在工具不同部位各自的特殊要求,按需制作。如采用复合技术*剑时,用含锡较低的青铜做剑脊,用含锡高的青铜做剑刃,如此造出的剑,剑锋锐利,剑身坚韧,*伤力大且经久耐用。具体就铜镜而言,光亮度是其重要特征,铜锡各半,能使光洁度恰到好处。故先贤总结“金锡半”为*鉴燧最合适的配比剂量。但各个时代铸造的铜镜,因各种因素的影响,它的金属配比有所不同,*方式亦不同,所以铜镜断代,主要应借助于先进的现代化科学仪器进行测试。对于无法确切断代的铜镜,如果我们掌握各时期金属配比的知识,再结合铜镜其它方面的特点,也是可以做出准确的判断的。 齐家文化铜镜的铜锡比例是1:0.096。商周镜含锡量稍高,但质地远不如同时期的青铜礼器,对镜面缺乏必要的防锈处理。战国铜镜中铜、锡、铅的比例已较稳定,铜大多在68%上下浮动,多的达74.8%,少的也在56.6%以上,但锡的比例一般在20%左右。另外,铅的比例在0.45%—3%。战国镜中有一种表面黑里透亮似涂有一层厚厚的黑漆,被称之为“黑漆古”的,这类镜保存完好,尤其是它的防锈技术令现代人叹为观止,这与当时制镜的金属配比是直接相关的。 汉镜的合金配比较为稳定,铜占60—70%左右,锡占20—24%,铅占4—6%左右的配比最为普遍。汉镜保存稍好的镜面仍可反光,有的精品还能反射出青褐色的光。魏晋南北朝铜镜的合金配比不稳定,较易锈蚀,色以黑褐居多。 唐镜,尤其是盛唐时期的镜子,呈银白色,其金属成分中,大体铜平均69%,锡25%,铅5%,配比较为稳定。在唐代,已采用了向镜中加入微量或一定量的银的新工艺,使得典型的盛唐时期铜镜泛银白色光,很少有铜绿锈色,似乎不是青铜铸成,给人以厚重、富态之感,加之纹饰绚丽多彩、内容丰富,实为难得之艺术珍品。明《天工开物》记述:“唐开元宫中镜尽以白银与铜等分铸成,每口值银数两者以此故。朱砂斑点乃金银精华发现……,唐镜、宣炉皆朝廷盛世物云。”唐镜珍贵,因银而贵。 宋、西夏、辽、金、元铜镜,合金成分发生了变化,含锡量仅有10%左右,含铅量却增至8%以上,最多达23.7%,大大高于汉唐镜平均5%的数量,锌含量也增多,最高达8%,所以,这时期的铜镜呈黄铜色,一般都布满铜锈。虽形制较薄,但因含铅多,反比汉镜为重。 明代是我国古代铜业比较发展的一个阶段,采铜业兴盛,当时冶铜及其合金技术的主要成就有三:一是火法炼铜技术有了进一步提高；二是直接使用金属锌*了黄铜；三是*了宣德炉,它在合金*方面达到了一个新的高度。铜锌合金一般都是黄色的,故名黄铜。铜锌合金颜色与含锌量关系是:含锌10%左右时赤带黄,15%左右时黄带赤,25%左右呈黄色,30%左右为深黄色。明、清铜镜大多呈黄色,其合金配比是铜70—75%,锌25—30%。因黄铜流动性较好,有利于改善合金的铸造性能。

将纯红铜和锡,或铅或锌,通过严格配比,进行冶炼溶化,再灌入模范,冷却后取出毛坯,最后进行机械*,表面涂锡汞,成为可照容的日用品的工艺过程。

下面是古代铜镜的制作方法： (一)采矿和冶炼: 青铜是红铜和锡、铅等金属的合金。地面可采集的自然铜很少,铜镜大量的铸造必须依靠铜矿的大规模开采和冶炼。中国铜矿*的开发是商周铸造业发展的物质基础。中国青铜器遗存数量很多,说明古代铜矿的开采和冶炼具有相当的规模。由于采矿遗迹深埋地下,不容易被发现,到目前为止,考古工作者发现大型的和比较大的矿冶遗址只有几处:如湖北省大冶铜绿山矿冶遗址；辽宁省林西县大井古铜矿遗址；湖北省麻阳古矿井遗址；安徽铜陵铜矿井遗址等。 (二)各个时期的铜镜合金成分: 《考工记》是先秦古籍中的重要科学技术著作,它是春秋末齐国人记录手工业技术的官书。是我国,也是全世界关于铜镜及其他器物合金配比的最早记载。青铜是金属中最早的合金。人类由石器时代进入青铜时代,距今约5000年左右。先民们已开始掌握了*合金的技术方法。采用两种或两种以上的金属,经过高温使它熔合在一起,*成为另一种金属,从而具备了新的物理和化学性能,这就是合金。合金在铸造方面是属于金属再创造,青铜是合金的首创。

博古架

为了交通博古架中要开门，是传统装饰的一种、可以摆花瓶那种很多格子，一般开成圆形装饰门框相搭配。多用作空间隔断、类似墙的东东叫博古架，中间再用珠子串联作门帘

屋顶的结构及等级：    第一位：重檐庑殿顶。重要的佛殿、皇宫的主殿，象征尊贵。    第二位：重檐歇山顶。常见于宫殿、园林、坛庙式建筑。    第三位：单檐庑殿顶。重要的建筑。    第四位：单檐歇山顶。重要的建筑。    第五位：悬山顶。民居、神橱、神库。    第六位：硬山顶。民居。    第七位：卷棚顶。民间建筑。    无等级：攒尖顶。亭台楼阁。    1、硬山顶：屋面以中间横向正脊为界分前后两面坡，左右两面山墙或与屋面平齐，或高出屋面。高出的山墙称风火山墙，其主要作用是防止火灾发生时，火势顺房蔓延。然而从外形看也颇具风格。（屋面双坡，两侧山墙同屋面齐平，或略高于屋面。）       2、庑殿顶：屋面四坡五脊。前后两坡相交形成横向正脊，左右两坡与前后坡相交，形成自正脊两端斜向延伸到四个屋角的四条垂脊。屋檐向上微翘，四面坡略有凹形弧度。又名四阿顶。唐代以前，正脊短小，四面坡深，明代以后正脊加长。       3、悬山顶：屋面两坡五脊，一条正脊，四条垂脊。正脊两端伸出山墙，与脊头平齐顺垂脊修造外沿以保护檀头不受风雨的侵蚀。（屋面双坡，两侧伸出山墙之外。屋面上有一条正脊和四条垂脊，又称挑山顶。）       4、歇山顶：屋面是悬山顶与庑殿顶的组合，上三分之二为悬山顶，下三分之一是庑殿顶，因而形成四坡九脊的造型，九脊分别是一条正脊，上部四条垂脊，四角与垂脊间有四条戗(qiang)脊。（即四面斜坡的屋面上部转折成垂直的三角形墙面。有一条正脊、四条垂脊，四条依脊组成，所以又称九脊顶。）       5、卷棚顶   ：整体外貌与硬山、悬山一样，唯一的区别是没有明显的正脊，屋面前坡于脊部呈弧形滚向后坡。如果说上述四种屋面棱角分明，显出一种阳刚之气，那么卷棚顶就颇具一种曲线所独有的阴柔之美。       6、攒尖顶：是圆形和正多边形建筑的屋顶造型。除圆形攒尖顶无脊外，屋脊自屋面和各角中心屋顶汇聚，脊间坡面略呈弧形。江南各式屋顶的屋檐与屋角的起翘都大于北方，然以攒尖顶最为悬殊，有飞檐之称。这种形状既易雨水的排泄，又有轻盈*飞的美感。       在中国古代遗留下来的建筑精品，除去上述单一造型的屋顶外。还有由这些单体屋顶组合而成的复杂形体：北京故宫、颐和园和被烧毁的圆明园都是以屋顶形式的主次分明、变化多样，来加强感染力的，尤其令人惊叹不已的是故宫角楼屋顶的组合造型。       中国古典建筑的外观特征极为明显，都由屋顶、屋身、台基三部分组成，史称“三段式“。此“三段式“迥异于欧洲古典建筑的“三段式“，有着独特的风格。三段式之中以大屋顶最为典型。中国古代建筑，在形态上的显著特征是大屋顶。房顶不但体形高大且是曲面形，屋顶四面的屋檐是两头高于中间，整个屋檐形成一条曲线。从汉代初得雏形至明清规格化，屋顶形式经历了漫长的演变历程，形成了完整的体系。我们眼前的这座建筑，与史称的“三段式“，在结构上是不完全一样的。瓦顶覆盖在与立柱联结的正梁上面，顺而向下倾       斜，形成美丽的曲线。边用头瓦，其色彩则与众不同。屋顶平缓坦然的坡度突出了建筑物雍容端庄的形态，蒙生庄严雄伟的气势。它的最高层为大屋顶中间部分的屋冠，实际是研究所宽敞的会议厅，然而却犹如屋上又有一座古色古香的小古楼坐落在那里。中国古代建筑造型优美,尤其以屋顶造型最为突出，主要有庑殿、歇山、悬山、硬山、攒尖、卷棚等形式。但是无论庑殿顶也好，歇山顶也好，都是大屋顶，显得稳重协调。屋顶中直线和曲线巧妙地组合，形成向上微翘的飞檐，不但扩大了采光面、有利于排泄雨水，而且还增添了建筑物飞动轻快的美感。

中国古建做屋顶十分普遍。屋顶主要是用屋架来支顶。            屋架分为三种不同的式样，大体上分析，北方的房屋以梁柱式屋架为结构体，南方的房屋则用穿逗式屋架为主，也有的地方用混合式。            什么是梁柱式？其实就是用柱支承梁，梁上有檩木，檩木上用椽，纵横搭接。中国房屋是分间的，在每一间的缝隙之中有一排梁架，那么三间房就有4排梁架，每排梁架的式样、立柱、矮柱重重叠起架设两三条梁。穿逗式屋架主要用立柱排列，再用横穿横向穿插，以使立柱稳固，南方的房屋梁架，重要的殿宇在中间两排或四排缝中的梁架则用梁柱式，两侧之尽间、稍间用穿逗式，成为混合式结构。            中国房屋的屋架坡度大约在35—45度之间，无论哪一种屋架式样，都在屋架之顶用檩木顺搭，檩木上挂椽子，一般檩木直径比较大，在6—10厘米之间。在檩木上钉屋面板，望板、板子厚度有2—5厘米，板上抹大泥，泥土厚度为15—35厘米，有的房屋做45厘米，泥上再铺瓦。屋顶转角部位及顶部折角部位则要做屋脊，屋脊都用青瓦，严密合缝，以抗雨水。这是屋顶的基本构造方式。至于檐部，分为挑檐、防火檐两种式样。挑檐，将椽木加长，向外伸出，伸出多少要根据设计决定；封檐即是将椽木不伸出外墙口面，用砖砌叠梁式，逐层向外伸出，全与屋顶交合于一起，把木梁椽木等包于内部，这就叫防火檐，这种防大檐的防火效果非常好。            关于屋顶用瓦，在当时这是进步的、文明的、普遍的做法。

坡屋顶在古代也是一种身份的象征。 　　古代社会有严格的等级制度，古建筑中的坡屋顶形式是一种重要的表现。（屋顶）社会等级分类： 　　·第一位：重檐庑殿顶。重要的佛殿、皇宫的主殿，象征尊贵。 　　·第二位：重檐歇山顶。常见于宫殿、园林、坛庙式建筑。 　　·第三位：单檐庑殿顶。重要的建筑。 　　·第四位：单檐歇山顶。重要的建筑。 　　·第五位：悬山顶。民居、神橱、神库。 　　·第六位：硬山顶。民居。 　　·第七位：卷棚顶。民间建筑。 　　·无等级：攒尖顶。亭台楼阁。

古代木窗价格是700元左右，古代木窗是在保留纯实木门窗特性和功能的前提下，是将隔热（断桥）铝合金型材和实木通过机械方法复合而成的框体。两种材料通过高分子尼龙件连接，充分照顾了木材和金属收缩系数不同的属性。铝包木窗的主要受力结构为隔热断桥铝合金铝木门窗所选用的木材是生长在靠近北极地区的北欧红松与东北亚原始森林的落叶松，再经过严格筛选，以及防腐、脱脂、阻燃等处理，并采用德国高强度的黏合胶水，使木材的强度、耐腐蚀性、耐候性等方面都得到了保障，可以经久耐用。

接材质分，有木锁、金锁、银锁、铜锁、铁锁、景泰蓝锁等;按类别分，有广锁、花旗锁、刑事锁、首饰锁等;按形式分，有圆形锁、方形锁、枕头锁、*锁、人物锁...

接材质分,有木锁、金锁、银锁、铜锁、铁锁、景泰蓝锁等;按类别分,有广锁、花旗锁、刑事锁、首饰锁等;按形式分,有圆形锁、方形锁、枕头锁、*锁

接材质分，有木锁、金锁、银锁、铜锁、铁锁、景泰蓝锁等；按类别分，有广锁、花旗锁、刑事锁、首饰锁等；按形式分，有圆形锁、方形锁、枕头锁、*锁、人物锁、动物锁、密码锁、暗门锁、倒拉锁、炮筒锁、直*、横*等；按用途分，有挂锁、门锁、箱锁、橱锁、盒锁、抽屉锁、仓库锁等；从工艺上看，有平雕、透雕、镂空雕、錾花、鎏金、错金、包金、镀金、镶嵌以及制模铸造等。

衣架起源于东周至春秋，有直柱式和横架式两种。直柱式，是用竖立的木杆用以挂衣，曰“楎”。《礼   内则》：“男女不同椸架，不敢悬于夫之楎架。”钉在墙上的木橛用以挂衣，亦称“楎”。《尔雅   释宫》：“在墙曰‘楎’。”横架的木杆，用以挂衣曰“桁”，又曰“椸”。《尔雅   释器》：“竿谓之椸。”疏曰：“凡以竿为衣架者，名曰‘椸’。这些名称一直沿用至唐代。            宋代，衣架的形象*见于河南禹县宋壁画《梳妆图》，图中衣架由两根立柱支撑一根横杆，横杆两头长出两柱，两头微向上翘，并做成花朵状。下部用两横木墩以稳定立柱。在上横杆下部的两柱之间，另加一根横枨，起到固定的作用。郑州南关外北宋砖室墓墓壁砖雕家具中有一衣架，中间有二道横枨，横枨之间有三个矮老。上横杆长出两立柱，两头微向上翘。这种形式的衣架在宋代其他墓葬中常有出现。            明代衣架有雕花衣架和素衣架两类。雕花衣架是在两个木座上各植一立柱，用站牙挟扶，柱间用连杆连接，最上一横杆两头均出挑，雕有如意云头、云龙首、凤头；讲究的衣架上还嵌有精美镂空纹饰的中牌子。素衣架是没有雕花装饰的衣架，结构与雕花衣架相仿。            清式衣架在造型结构上与明式衣架无多大变化，只是用料和装饰不相同。但在清代晚期，因受西洋文化的影响，开始出现专门悬挂西服的单柱式衣架。

再者主人喜爱的梅瓶、赏瓶等等一个，传统的是青花将*罐一对红木家具的中堂条案上面只能摆放瓷器、青花或粉彩帽筒一对，其他都不妥

起古代确实没窗帘没玻璃古代居室窗户般都用纸面糊已经起阻挡作用需要窗帘

帘子。1、起先人们没有布也没有纸，他们用树叶当窗帘。后来在人们在有了布，也就是有了丝绸之后，皇族和贵族的有钱有势的人们就有丝绸当窗帘了，再后来蔡伦发明改进了造纸术之后，大多数普通人们家庭都可以有纸当窗帘了。2、今天，窗帘已与我们的空间并存，格调千变，样式万化，功能用途也细化到任何用的着的地方。欧式、韩式、中式、遮阳帘、隔音帘、天棚帘、百叶帘、木制帘、竹制帘、金属帘、风琴帘、电动窗帘、手动窗帘……举不胜举，应有尽有，怪不得人们把窗当着眼睛，把帘当着眼皮，陪加爱护，时时钟情！

镂空隔断的安装：1：木雕上面用手钻打小孔，墙上木楔，透过木雕的小孔钉入墙上的木楔固定。2：先固定木方，再将木雕固定在木方上面。3：先用木方将木雕的正方两面夹住，再整体固定。4：玻璃钻头将地面钻出圆孔（以免电锤在地面打孔时将地砖或地板打裂），再用 电锤加深圆孔，然后钉入木楔 。木雕上钻出小孔后，钉子透过木雕上的小孔钉入地上的木楔 固定。5：玻璃胶，*木工胶固定或辅助固定。使用技巧：1、镂空式隔断应选在面积较大的空间使用；2、镂空式隔断的材质最好为木制品；3、注意镂空式隔断的镂空设计应充满美感；4、使用镂空式隔断应避免展示物品的杂乱；5、此类隔断易沉积灰尘，因此要注意定期清洁；6、应根据居室空间与实际需要选择镂空式隔断的大小与高度。

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只能说有效，但效果不强， 可以的话， 最好装个排风扇

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问题补充。如果不是特写镜头。还是用镂空花纹黑白贴图，具体参数要尝试：1.取巧的方法是利用材质贴图模拟：找一个有镂空花纹的黑白贴图，还可以找AI文件的花纹，或者是贴在displacement置换贴图通道（或置换修改器中）以实现立体效果.比较精细的方法就是建模，直接导到max变成样条线，贴在Bump凹凸通道中：第二种方法调出立体感也可以，或者是混合材质（Blend）的Mask贴图中有几种做法：用样条线慢慢描绘出花纹。如果嫌在max描样条线麻烦，贴在标准材质的不透明通道上。2，再挤出Extruded，然后挤出，第二种方法基本够用。特写镜头的话还是费点功夫描线吧

　中国古代家具常选用一些植物和动物的花纹图案作为装饰，如植物中的松、竹、梅、桃、石榴、橘、莲花、兰、玉兰、牡丹、月季、灵芝、葫芦和动物中的龙、凤、百鸟、喜鹊、蝙蝠、狮、象、鹿等。选用这些图案既要表达福寿、吉祥的美好愿望也包含着人们对荣华富贵的企盼。          　　竹，号称君子，不刚不柔，凌霜雪而不凋。除与松、梅组成“几寒三友”外，还与松、萱、兰、寿石组成“五瑞图”。    　　桃，多称仙桃、寿桃，有寿之意，常与蝙蝠组成“多福多寿”，或与蝙蝠、双钱组成“福寿双全”，是常见的图案。    　　石榴，多子多福的象征，常与佛手、桃组合，寓意“福寿三多”，即多福、多寿、多子。    　　橘与吉音近，常以橘喻吉。橘与柿子合用，寓意“事事大吉”。与柏树或百合根、柿子合用，寓意“百事大吉”。    　　梅有报春花之称，又有吉祥喜庆之含意。喜鹊在梅枝上高鸣，寓意“喜报早春”、“喜报春光”。    　　莲花为花中君子，莲与连谐音，莲花与果实同时生长，故莲花与莲子纹图被称为“连生贵子”。莲花又称芙蓉。蓉与荣谐音，所以莲花又为荣华勃发的象征。莲花与牡丹花合用，寓意“荣华富贵”。    　　兰有王者香。《左传》记郑文公之妾燕姑梦天使用授予兰花，后生穆公，取名为兰，后衍出“兰兆”、“兰梦”之说，指怀孕生男之兆。兰、寿石组合，寓意“宜男宜寿”。兰又为四君子之一，也为装饰图案常用题材。    　　玉兰有“玉树临风”之美称，喻姿貌秀美，才干出众，与海棠、牡丹合用，寓意“玉堂富贵”。玉兰又称木笔，笔与必谐音，玉兰傍寿石图案，则寓意“必得其寿”。    　　牡丹为花中之王，号称“国色天香”，是宝贵荣华的象征，也是装饰的常用题材。    　　月季，因其四季花开不断，称长春花，又称月月红。常以瓶插月季寓意“四季平安”。    　　灵芝，神奇祥瑞之草。与兰齐名，芝兰合称，喻君子之交。传说灵芝还有驻颜不老，起*回生之*，常用作祝寿题材，与水仙、竹、寿石合用，寓意“芝仙祝寿”。    　　葫芦，以其子多蔓长，被当作绵延后代，子孙众多的象征。蔓谐音万、蔓上结数葫芦，寓意“子孙万代”。    　　*、螺、伞、盖、花、罐、鱼、长佛八宝与葫芦、扇子、玉板、荷花、宝剑、萧管、花篮、渔鼓暗八仙、也是常见的装饰图案。    　　古代家具的装饰材料，多用楠木、红木、花梨、紫檀、鸡翅木等名贵稀有木材。还有竹、玉、宝石、象牙、骨料、螺钿、陶瓷、景泰蓝及金、银、铜等贵重金属。    　　装修选材有时比较单一，有时需根据形制、部位使用多种材料。不同位置的还抹骨架、棂条、花饰、绦环板、裙板通常使用不同材料，利用木材本身的质感和色彩，在谐调中产生微妙的变化，显得高雅脱俗，趣味横生。    　　故宫的宁寿宫为乾隆皇帝预建归政后的居所。建筑规制摹仿*主要殿宇、宫殿、园林一应俱全。虽形制略为缩小，但内檐装修却溢彩流光，登峰造极。其所用名贵材料多属奇珍，艺术构思和工艺特色达到无与伦比的程度。各处除选用楠木、花梨、紫檀、鸡翅木等名贵木材搭配外，还用竹、玉、宝石、骨料、象牙、螺钿、陶瓷、景泰蓝、金、银、铜等材料大面积镶嵌，间有配以书画、刺绣、丝织物等。    　　龙为鳞虫之长，是皇权的象征，故而其属性，或根据传说附会，或假借谐音取意，作为吉祥物。龙还衍生出不同种类，如虬龙、螭等。凤为传说中的瑞鸟，也是宫殿常用的装饰图案。在藻井、毗虚、屏门、走马板等部位，或雕或书，所用甚多。    　　鹤为羽族之长，传为长寿仙鸟。常与松配合，积谓颇多，*鸟围绕凤凰飞翔的图案，寓意贤者威德。    　　喜鹊为传说中的喜鸟，与古钱合用寓意“喜在眼前”，“喜上眉梢”。    　　绶鸟，因绶与寿谐音而象征长寿。与梅、竹合用，寓意百鸟朝王。    　　蝙蝠，因蝠与福谐音，蝙蝠就成了福的象征，常以五只寿桃合用，寓意“五福捧寿”多只蝙蝠和寿桃，寓意“多福多寿”。蝙蝠和古钱，寓意“福在眼前”。蝙蝠、寿桃和两枚古钱合用双寿全。    　　狮为百*之王。常以双狮与绣球合用，以示吉祥。    　　象有柔顺、安详之特征，以象驮花瓶图案寓意“太平有象”    　　鹿为长寿仙*，常以此表达祝寿、祈寿意愿。    　　松为百木之长，凌霜不凋，冬夏长青，常与竹、梅，组成图案。松还是长寿的象征，与柏或菊组成图案，寓意“松柏同春”，“松菊延年”。

1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。主要纹样有：鱼纹、鹿纹、*纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、*纹及历象日月星纹等。先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。 2、商、周*隶社会时期，青铜艺术为其魁首。无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形*纹。图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。纹样精细，组织严紧，具有神奇感。考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。 3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。主要装饰纹样有：怪*纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。 4、魏、晋、南北朝时期，由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经*有关。常用的纹样有：忍冬草（即金银花，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面*身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。人物图案中出现了“飞天”仙人形象，表达了美好的理想，人的力量。 5、隋、唐、五代，处于封建社会中期，对外文化交流增多，工艺美术的门类也空前发展。绝妙的唐三彩、宋瓷、丝绸、金银制品等等上的装饰图案也出现了繁花似锦的局面。唐代纹样丰盛饱满，富丽豪华。宋代纹样秀丽，灵巧。常用的纹样有：卷草纹、宝相花（以莲花和牡丹相结合的图案，采用了完美的理想化的构成方法）、海石榴、花鸟纹、华盖纹、联珠纹、绶带纹、人物纹等。荷花和牡丹花非常之多。此外还有茱萸（中*）纹、柿蒂纹、几何纹等。装饰手法有写实的、夸张变形的，并采用了花中套花，叶中套花，果中套花等理想化的方式，构成巧妙、气韵生动，敷彩绚丽，唐、宋是我国传统图案发展的重要历史时期。 6、元、明、清封建社会末期图案，保留了民族特点，吸取了外国工艺之长，花色品种，装饰风格产生了变革。景泰蓝就是当时的新工艺，瓷器、织锦、砖雕、木雕等也较前有了很大进步，装饰题材增加了很多。动物图案常见的有狮子、孔雀、蝙蝠、鹿、鹭鸶、羊、鹤、*、锦鸡及神奇的麒麟。花卉果实题材有梅花、荷花、菊花、牡丹花、兰花、牵牛花、竹子、松树、灵芝、桃、石榴、枇杷、梨、杏、葡萄等。相互借用和结合的理想化的手法也更为广泛多变。如禽鸟与花卉组合，昆虫与花卉组合等，强化了装饰情趣。此外，尚有器物形象构成的图案也甚为流行，如：古玩、金石、陶瓷器、钟、鼎、杯、盘、壶、碗、瓶、书画等，具有典雅之风，称为“博古纹”。还有用八种佛教用供器组成的“八吉祥”（也称佛八宝），用道教持物组成的“道八宝”等等。这个时期的图案多为吉祥图案，应用范围也达到了前所未有的广泛程度。日用品、服饰、建筑、商品上处处可见。 我国古代传统图案纹样来源大致可分三个部分。其一，来自民间工艺：陶瓷、刺绣、窗花、蓝印花布，蜡染、剪纸、雕刻、编织等，这是劳动*按照自己的意志发挥创造的，一般比较朴实、粗犷、乡土气息浓郁。其二来自宗教艺术，如宗教传说和神话传说，庙宇、石窟中的壁画、藻井、龛楣、塑像服饰、基座、建筑、雕刻以及各种供器装饰。最典型的敦煌图案，是佛教传统图案的精华部分。它是我国的能工巧匠吸收外来文化所发挥创造的一种独特的艺术风格。这些图案构图严谨，富于理想。其三是来源于封建帝王、王公贵族、富豪商贾等所占用的陈设品、日用品、服饰、首饰、建筑……这些工艺品图案是为了满足奢侈者的物质生活和空虚的精神生活而精心设计的，并没有专门的作坊由专人监督制作的，所以图案非常精细，色彩富丽豪华。除了如前所说的那些传统图案外，相当一部分是福、寿、禄及文人字画、诗歌为题材的装饰图案。多数采用了“米”字格和“九宫”格等格律形式。以上三部分纹样，组成了我国传统图案的主流。

明代家具的特点 　　明代前期，社会政治相对稳定，经济繁荣发达，文人、学土、商贾、官僚崇尚室内家具陈设，此外，在明代有一大批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探   求。他们玩赏、收藏和参与设计家具，对明代家具风格的成熟，有一定的推动作用。由于这一时期的家具具有共同的时代风貌与特色，以素朴、简洁著称，后世誉之   为“明式家具”。 　　明代家具的特点通常的说法是“精、巧、简、雅”四字。 　　精，   即选材精良，制作精湛。明式家具的用料多采用紫檀、黄花梨、铁梨木等质地坚硬、纹理细密、色泽深沉的名贵木材。在工艺上，采用卯榫结构，使家具坚实牢固，   经久不变。由于这些名贵木材生长缓慢，经明代的大量采伐，到了明末清初，这些木材已十分难觅。所以清以后家具在用料上发生根本变化。鉴定和辨别是否是明代   家具，用料的审鉴是至关重要的。 　　巧，即制作精巧，设计巧妙。明代家具的造型结构，十分重视与厅堂建筑相配套，家具本身的整体配置也主次井然，陈列在厅堂里有装饰环境、填补空间的巧妙作用。 　　简，即是造型简练，线条流畅。明式家具的造型虽式样纷呈，常有变化，但有一个基点，即是简练。几根线条和组合造型，给人以静而美，简而稳，疏朗而空灵的艺术效果。 　　雅，即是风格清新，素雅端庄。雅，是一种文化，一种美的境界。明代文士崇尚“雅”，官宦富贾也附庸“雅”，工匠们也迎合文人们的雅趣，所以形成了明式家具“雅”的品性。雅在家具上的体现，即是造型上的简练，装饰上的朴素，色泽上的清新自然，而无矫揉造作之弊。 　　明式家具以做工精巧、造型优美、风格典雅著称。 清代家具特点 　　清代家具的发展至风格成熟为“清式”，大致可分为两个阶段： 　　第一阶段是清初至康熙初，这阶段的工艺水平、工匠的技艺，家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰，这时期还是处于对前代的继承期。 　　第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间清代社会政治稳定，经济发达，是“清盛世”时期。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，这个特点，就是“清式家具”风格。 　　(1)   造型上浑厚、庄重。 　　突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代的太师椅最能体现清式风格特点，它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点。 　　(2)   装饰上求多、求满、富贵、华丽。 　　多种材料并用，多种工艺结合。雕、嵌、描金兼取并用，常见通体装饰，达到空前的富丽和辉煌。

明清家具的特点（一） 明清家具最显著、最基本的特点：时代性、民族性与地域性。 明清家具的特点（二） 设计精巧、美观实用。选材高档，品质一流。明清家具的设计力求最大化的装饰性与功能性设计。同时在材质的选择上也是非常注重的，也正因此，明清家具的自身属性、价值才会如此的高。 明清家具的特点（三） 朝代性区分：明式家具的特点典雅美观，毫无多余的累赘性装饰，以材质的凸显为基本设计理念，力求做到清新雅致、简约明快的设计模式。以造型取胜是明式家具最显著的特征。 明清家具的特点（四） 与明式家具相比，清式家具在设计上就更显繁复一些。清式家具的特点：雍容华贵、极强的装饰性是清式家具最显著的特点。繁琐的雕花与精湛的雕刻工艺，华贵大气，彰显王族气息是清代家具设计中的最基本、也是最重要的原则。 明清家具的特点（五） 政治性设计：掌权者不论在何时都不会放弃对权利的稳固与扩张，而明清家具的时代性、民族性更是其政治性设计的基点，为彰显掌权者的利益、身份而进行的系列设计。

百叶门窗的优点            1.调节光线、通风：在夜间，可以防止室内光线照射到室外;冬季可以引入阳光，让房间变得明亮温暖;夏季可以在遮挡强烈日照的同时保证通风，使房间的空气清新凉*。            2.节省能源、调温：冬季防止室内温暖的空气流到室外，提升空调暖风的功效;夏季遮挡日光的直射，提升空调的冷风效果。            3.保护个人隐私：通过调节叶面的角度，可以阻挡从上或下射来的视线。若想阻挡下面的视线，则应把叶面的凸面冲向室内一侧，若想阻挡上面的目光，则反之。            4.隔音、防紫外线：与普通门窗相比，百叶门窗的隔音性能增加70%以上，在炎炎夏日里，可以阻挡95%以上的紫外线。            5.美观简洁、时尚：沿袭数百年欧美的家装风格，百叶门窗在所有的装修中具有无可比拟的天然之美及广泛的实用性。它融入现代家装理念，为现代简洁的空间带来变化悦目之感;多种颜色的选择更使百叶门窗与家居装饰的格调融为一体。

古代门窗的缺点： 1、木窗门框与门扇之间的缝隙是比较大的，可以会造成窗体与墙体不垂直的现象； 2、木窗门扇开关的不灵活； 3、木窗长期的日晒雨淋中，如果保养不当，很容易出现腐蚀和开裂的情况。