古代的书房

　　中式书房的风格特点： 　　中式书房重视采光绿化 　　*人愈来愈希望自己时尚简约的家中也能有古色古香的书房，而中式古典的书房家具，大致包括：书桌、书柜、椅子、书案、榻、案桌、博古柜、花几、字画、笔架、笔筒及文房四宝等，其中有些是书房必备的要件。 　　中式家具的颜色较重，虽可营造出稳重效果，但也容易陷于沉闷、阴暗，因此中式书房最好有大面积的窗户，让空气流通，并引入自然光及*景致。从前人家还会在书房内外造些山水小景，以衬托书房的清幽。 　　现代家居若受空间条件所限，无法开足够大的窗子，那么在灯光照明上，也要慎密考虑，必须保证有充足且舒适的光源。此外，精致的盆栽也是书房中不可忽略的装饰细节。绿色植物不仅让空间富生命力，对于长时间思考的人来说，也有助于舒缓精神。 　　古今融合更显书香本色 　　从前的家具接触面不是木料就是藤、麻等较粗糙的材料，现在我们在使用中式家具时，可加上各种软垫或抱枕，不但让书房增添色彩，坐起来也更舒服。 　　另外，由于书桌是经常使用的家具，因此选购时需特别注意接榫状况牢固与否，若非使用镶嵌大理石面的桌子，而是一般的木书桌，但又怕热茶在桌上留下烫痕，或裁割纸张时伤了桌面，也可考虑铺一块玻璃，让使用更方便。 　　中式家具若全盘收用于现代居家，也许会过于沉重，但有选择使用，利用一些软装饰，如淡色的抱枕、桌巾或窗帘，便能让空间展现宁静氛围。 　　古代文人书房文化 　　在崇尚文学的古代，书房是文人*客的安身立命之所，文人无不重视书房的设置，尽管各自经济状况迥异，但皆讲究书房的高雅别致，营造一种浓郁的文化氛围。在这个小天地里，可读书、可吟诗、可作画、可弹琴、可对弈   唐代刘禹锡虽只有一间简陋的书房，但“斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形” 　　对于书房墙壁如何进行装饰，清代的李渔颇多高见：“书房之壁，最宜潇洒，*其潇洒，切忌油漆。”上策是“石灰垩壁，磨使极光”，其次，“则用纸糊，纸糊可使屋柱窗楹共为一色”，而“壁间书画自不可少”。在书房内的装饰上，往往采用碧纱橱、屏风、竹帘、帷幕等物，以增加其美感、静趣、雅风。 　　除此此外，文人的书房，讲究题名，或以书房周围的山石花木为题：如苏州网师园的殿春，是因周围多芍*花，故有此名;以翠竹命名的曲园中的小竹里馆;以梅香命名的沧浪亭的闻纱香室;以梧桐命名的畅园的桐花

1美式风格书房的布局特点每一个类型的装修体现出来的效果各有不同，有注重观赏性的，有注重实用性的，也有注重特色风格的，而美式风格书房能够做到综合效果。特别是美式风格书房特点当中的布局性，能够凸显美式特色。布局中主要是装修中加入很多美式元素，如*风格的油画、老旧的发黄图片、鹅毛笔也墨汁等等，虽然都是些小物品，经过合理的布局能够展现美式风格，而且布局要同装修整体形成搭配，才能凸显美式风格书房特点2美式风格书房的简单实用特点美式风格书房不仅能够体现美国特色的布局特点，而且具有极佳的实用性，这是很多书房所追求的，同样美式风格书房特点也包括实用性。家具装修的材料基本选择木制，美式风格的木料多挑选樱桃木、桃花木等，这些能够给房间提供更多的新鲜气息，能够将几百年的木材经过精良制作打造让书房更具有充实感，不仅如此，木制品的更为方便移动和摆放，能够为家居环境的清洁提供帮助。3美式风格书房的古典特点美式风格书房当中的装修，为了更多的体现美式元素，一般会将整体氛围打造成为古典韵味。美式风格书房特点当中的古典特色依靠雕刻来进行塑造，家具的雕刻能够凸显优雅和质感，为现代生活增加古典气息。

以木横直为之，户（“斜光到晓穿朱户”），牖（“然陈涉瓮牖绳枢之子”）说文解字中说，在屋曰窗窗（“当窗理云鬓”）。在墙曰牖：“牖，即今之窗也。段注：“交窗者，穿壁以木为交窗也”

所谓铜镜铸造制作工艺,是指将纯红铜和锡,或铅或锌,通过严格配比,进行冶炼溶化,再灌入模范,冷却后取出毛坯,最后进行机械*,表面涂锡汞,成为可照容的日用品的工艺过程。

花几又称花架或花台，大都较高，它的用途主要是承托花盆、盆景，常置于纱槅前的天然几的两侧，或置室隅。高1.66米或1.66米以上。花几比茶几出现得晚。到了清代中期以后才开始出现这种细高造型的几架。到了晚清，花几非常盛行，现在流传于世的花几大多是这个时期的作品。花几的式样较多，不仅有圆，有方，有高有矮，而且根据花盆、盆景的需要，还有各种小花几，有的称之为座子。产品属“小件”。

接材质分,有木锁、金锁、银锁、铜锁、铁锁、景泰蓝锁等;   按类别分,有广锁、花旗锁、刑事锁、首饰锁等;   按形式分,有圆形锁、方形锁、枕头锁、*锁、人物锁、动物锁、密码锁、暗门锁、倒拉锁、炮筒锁、直*、横*等;   按用途分,有挂锁、门锁、箱锁、橱锁、盒锁、抽屉锁、仓库锁等;   从工艺上看,有平雕、透雕、镂空雕、錾花、鎏金、错金、包金、镀金、镶嵌以及制模铸造等。   这些锁具不仅是供人使用的生活物品,有些还具有较高艺术价值,可供人鉴赏和收藏。希望可以帮到你哈

森*门窗是中国铝包木门窗有好几种，配置不一样，价位也不一样，但是在全国是统一的价格，如果是工程项目的话好像跟*价不一样，情况得根据用窗的面积大小和配置而定。

鼎   相当于现在的锅，煮或盛放鱼*用。大多是圆腹、两耳、三足，也有四足的方鼎。    鬲(li，音历)   煮饭用：一般为侈口、三空足。    甗(yan，音演)   相当于现在的蒸锅。全器分上、下两部分，上部为甑，置食物；下部为鬲，置水。甑与鬲之间有一铜片，叫做箅。上有通蒸气的十字孔或直线孔。    角   饮酒器。形似爵，前后都有尾，无两柱。有的有盖。    斝(jia，音甲)   温酒器。形状像爵，有三足，两柱，一鋬。    觚(gu，音姑)   饮酒器。长身、侈口、口和底均呈喇叭状。    觯(zhi，音志)   饮酒器。圆腹、侈口、圈足、形似小瓶，大多数有盖。    兕觥(sigong，音四公)   盛酒或饮酒器。椭圆形腹或方形腹，   圈足或四足，有流和鋬，盖作成*头或象头形。    尊   盛酒器。形似觚，中部较粗，口径较小，也有方形的。    卣(you，音有)   盛酒器(是盛酒器中的主要一种)。一般形状为椭圆口、深腹、圈足，有盖和提梁，腹或圆或椭或方，也有作圆筒形、鸱鸮形或虎食人形。    盉(he，音和)   盛酒器，或古人调和酒水的器具。一般是深圆口、有盖、前有流、后有鋬，下有三足或四足，盖与鋬之间有链相连接。    方彝   盛酒器。高方身，有盖，盖形似屋顶，且有钮。有的方彝上还带有觚棱。腹有曲的，有直的，有的在腹旁还有两耳。    勺   取酒器。一般作短圆筒形，旁有柄。    罍   盛酒或盛水器。有方形和圆形两种形式。方形罍宽肩、两耳，有盖；圆形罍大腹、圈足、两耳。两种形状的罍一般在一侧的下部都有一个穿系用的鼻。    壶   盛酒或盛水器。如《诗经》上说：“清酒百壶”，《孟子》上说：“簟食壶浆”。壶有圆形、方形、扁形和瓠形等多种形状。    盘   盛水或承接水。多是圆形、浅腹，有圈足或三足，有的还有流。    匜(yi，音仪)   《左传》有“奉匜沃盥”，沃的意思是浇水，   盥的意思是洗手洗脸，说明是古代盥洗时浇水的用具。形椭圆，三足或四足，前有流，后有鋬，有的带盖。    盂   盛水或盛饭的器皿。侈口、深腹、圈足，有附耳，很像有附耳的簋，但比簋大。    簋(gui，音轨)   铜器铭文作“毁”，相当于现在的大碗，盛饭用。一般为圆腹、侈口、圈足、有二耳。    簠(fu,   音甫)   古书里写作“胡”或“瑚”。盛食物用。长方形，口外侈，四短足，有盖。    盨(xu,   音须)   盛黍，稷，稻，粱用。椭圆形，敛口，二耳，圈足，有盖。    敦(dui，音对)   盛黍、稷、稻、粱用。三短足、圆腹、二环耳、有盖。也有球形的敦。    豆   盛*酱一类食物用的。上有盘，下有长握，有圈足，多有盖。    爵(jue,   音决)   饮酒器。相当于后世的酒杯。圆腹前有倾酒用的流，后有尾，旁有鋬（把手），口有两柱，下有三个尖高足。

中国古代屋顶建筑造型均呈曲线形，由不同形式的梁架组成。重要的建筑都以斗拱挑出檐口，在屋檐转角出形成翼角起翘。而且中国的建筑有明显的等级划分的。 中国古代屋顶结构以其等级由高到低排列： 第一位：重檐庑殿顶。重要的佛殿、皇宫的主殿，象征尊贵。 第二位：重檐歇山顶。常见于宫殿、园林、坛庙式建筑。 第三位：单檐庑殿顶。重要的建筑。 第四位：单檐歇山顶。重要的建筑。 第五位：悬山顶。民居、神橱、神库。 第六位：硬山顶。民居。 第七位：卷棚顶。民间建筑。 无等级：攒尖顶。亭台楼阁。

院落分布图房屋设计图 这样的图纸建议你去建筑类的网站上找找、一般都能找到的、现在很多建筑网上都有图纸、像 鲁文设计图库 土木 之类的

在古代的话，新房多数是新婚夫妇结婚的房子，也指洞房的房间。古代的房子叫法都不同，宫：古代帝王的住所或神庙，前者如：故宫，后者如：雍和宫。殿：高大的房屋，特指供奉神佛或帝王受朝理政的房屋，前者如：大雄宝殿，后者如：太和殿。室：房屋或内室。前者仲长统《昌言·理乱》有句：豪人之室，连栋数百。后者《礼记·问丧》有句：入室又弗见也。府：旧指大官、贵族的住宅，今指*元首办公或居住的地方。前者如：贾府，后者如：总统府。邸：高级官员的住所，如：官邸。宅：居住地方。《韩非子·诡使》有句：无宅容身。厢：正房两侧房屋，如：西厢房。宇：屋檐，后泛指房屋。《史记·秦始皇本纪》有句：各安其宇。院：院子，如：四合院儿。牌坊：上刻题字宣扬忠孝节义，标榜功德的门洞式建筑。如：贞节牌坊。阙：宫庙、墓门前记官爵、功绩和装饰之用的双柱楼观，如：宫阙。塔：用来藏舍利和经卷的建筑，以方形、八角形为多，如：大雁塔。刹：佛塔和佛寺的统称，即佛教的寺庙，如：古刹。寺：僧众供佛的处所，如：少林寺。庙：奉祀祖宗、神佛或前代贤哲的处所，如家庙、土地庙、孔庙。祠：比庙规模小一些的建筑，如：宗祠。观：道教的庙宇，如：白云观。庵：尼姑住的佛寺，如：尼姑庵。陵：帝王的墓地，如：明十三陵。城：都邑四周防御的城垣，如长城。堡：围有土墙的城镇或*，如吴堡，读“补”音。亭：有顶无墙的小型建筑，如：醉翁亭。坛：古代举行祭祀、誓师等大典用的台，如：天坛。楼：二层以上的房屋，如：岳阳楼。榭：建筑在台上的房屋，如：水榭。阁：四周设栏杆回廊的楼，如：滕王阁。廊：屋檐之下的过道，如：九曲回廊。轩：有窗的长廊或小室，如：惜抱轩。斋，秋*斋；堂，同仁堂；居，天然居；馆，潇湘馆；苑，蘅芜苑；轩，绛云轩；榭，藕香榭；园，怡红园；村，稻香村；阁，含芳阁；坞，暖香坞；院，梨香院；亭，子云亭；庐，诸葛庐；舍，蜗牛舍；屋，杜陵屋；房，南书房；楼，缀锦楼。

衣架是用来搭披衣衫的架子，多放在家内床榻的一侧，有记载讲到有素衣架和花衣架两种，外间较为少见。当时的衣架与现在的衣架不同。现代衣架大多采用挂钩式或枝叉式，衣物多以脖领处挂在衣钩上。古人衣架，包括清代衣架，多采用横杆形式，两侧有立柱，上下承木墩底座，两座之间有横板或横枨，立柱顶端安横梁，两端长出立柱，尽端雕出龙凤纹或灵芝或云头之类。横杆之下安中牌子，上有透雕装饰，主要起牢固作用。衣服脱下后就搭在横杆之上。另外还有一种巾架，结构与衣架基本相同，只是长度较短，且多与盆架组合，但如放在室内，也可挂衣服，可称为单人衣架。

六件套款式红木家具沙发花梨木料共其价格差别较缅甸花梨木紫檀例价格约6万左右非洲刺猬紫檀价位3万左右供参考谢谢

自古窗,窗想应该要东西窗给遮住,于窗帘.起先没布没纸,用树叶窗帘.布,丝绸,皇族贵族钱势丝绸窗帘,再蔡伦发明改进造纸术,数普通家庭都纸窗帘.于剪纸艺术,窗帘剪纸艺术箬帽发扬流传.窗帘情我点缀格调空间或缺选择主品位表现空间精灵总花点间选窗帘真体味式类自古门窗至于起源问题跟类何穿衣考证我能用慢慢习惯说明门窗结目进便通风透气窗部希望让看面影响自看外面世界想要东西窗给遮住要打打要关闭关闭能初窗帘吧始没布没纸能用树叶或草织物窗帘随着类进步发展发明布窗帘布于穷言奢望能吃饱穿暖享受于皇亲、贵族及钱势才用丝绸布料窗帘享受现少竹木及草织窗帘没主流式再我发明家蔡伦发明改进造纸术发现用纸窗帘再选择美观兼具实用且便宜数普通家都用纸窗帘促进窗帘发展于剪纸艺术窗帘剪纸艺术发扬流传

长春做这的不多，郑州的多，我就是做这个的，需要找我

　古代门窗的文化内涵是由门窗纹饰与图案表现的，设计者们对此投入了极大的热情，根据当时流行的审美及传统不衰的文化，以抽象和具象形式传达着这种精神。尤其明清以后，当门窗文化的主体成为重要审美对象时，文人与工匠一道，不遗余力地发挥想象，发挥才智，致使门窗艺术千方万华，令人叹为观止。由于门窗的装饰前提要考虑文化需求，官员、商人与文人的需求明显会有差异，每个需求者都会从自己生存环境的角度出发，挑选喜爱或者让社会接受的纹饰与图案。 　　天窗，古代被视为“龙气冲天的口子”，从许多地下文化遗存的发掘中可见，古代炊间和聚食的地方是统一的，炊间在住宅的中央，上有“天窗”出烟。山顶有洞直贯溶洞，既增强了溶洞中的光线，又是一处供游人观赏的景点，以至有“一窍仰穿，天光下射”的说法。溶洞中的冷气从“天窗”中飘逸出去，冷气接近“天窗”处的较高温度，化成丝丝雾气，如丝如缕，在阳光照射下，如烟如霞。阳光从“天窗”斜射下来，照在湿漉漉的石壁上，照出千奇百怪的岩石形状，而许多“天窗”四周会长成一圈绿树，似在窥探洞中的秘密。

一、特点 （一）明代家具的特点   明代家具的风格特点，细细分析有以下四点： 1、造型简练、以线为主 2、结构严谨、作工精细 3、装饰适度、繁简相宜 4、木材坚硬、纹理优美 （二）清代家具的特点   清式家具的风格，概括来说有如下两点： 1、造型上浑厚、庄重 2、装饰上求多、求满、富贵、华丽   明清家具同中国古代其它艺术品一样，不仅具有深厚的中华民族文化艺术底蕴，而且具有典雅、实用的功能，令人回味无穷。明清家具的收藏始于二十世纪三十年代。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外。在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位。

房屋主人可以根据土地面积的大小、家中人数的多少来建造，小到可以只有一进，大可以到三进或四进，还可以建成两个四合院宽的带跨院的。小者，房间为13间；一院或二院者，房间为25间到40间。厢房的后墙为院墙，拐角处再砌砖墙。大四合院从外边用墙包围，墙壁高大，不开窗户，以显示其隐秘性。从制式上来说，许多王府和寺庙也是按照四合院的布局进行设计和建造的。 最小的一进院，进了街门直接就是院子，以中轴线贯穿，房屋都是单层，由倒座房、正房、厢房围成院落，其中北房为正房，东西两个方向的房屋为厢房，南房门向北开，故称为“倒座房”。四合院中植花果树木，以供观赏。 两进四合院分为前院和后院，后院又叫做内宅。前院由门楼、倒座房组成，连接前后院的一般为垂花门，一些相对朴素的住宅则用月亮门，后院由东西厢房、正房、游廊组成。也有的两进四合院，例如北京茅盾故居，并没有垂花门隔出前院，而是在正房后加后院，建专供女眷居住的后罩房。 完整的四合院为三进院落，第一进院是垂花门之前由倒座房所居的窄院，第二进院是厢房、正房、游廊组成，正房和厢房旁还可加耳房，第三进院为正房后的后罩房，在正房东侧耳房开一道门，连通第二和第三进院。在整个院落中，老人住北房（上房），中间为大客厅（中堂间），长子住东厢，次子住西厢，佣人住倒座房，女儿住后院，互不影响。这其中也有反映“男外女内”的中国传统文化哲学的影响。 希望我的回答可以帮到你。

你好，古代的熨斗是铜质的，没有电线，是往里面加满热水，有一包浆，声音听起来挺好听的，下面也是一层铁片。希望我的回答对你有帮助。

故清代衣架高大，又叫“木施”，名称也有所不同，用以挂衣曰“桁”，雕刻细致，二端出挑，装饰精美，又俗称“朝服架”，横架的木杆，身着前后缀有补子的盘领马蹄袖长袍，站牙立柱上设有横杆，漆色光亮。明清衣架造型典雅，谓龙门架各个朝代的衣架形式各有不同。明清官员头戴乌纱红缨帽。春秋时期，衣袍搭在横杆上，雕有纹饰

古代中式木栏杆造价现在市面上不防腐的一般是五六十块钱左右。一般情况下栏杆是*露在*的，木质易腐无法能与建筑物同寿命，做防腐的成本太高划不来，不同木质做的栏杆价格也不一样，如果房屋是欧式风格的，可以考虑水泥艺术阳台护栏！坚固耐用，与房子同寿命！

古建筑门窗装饰纹样 木门上的莲荷及公鸡装饰   植物形象的象征意义也普遍地被用在建筑装饰里。莲荷在装饰中的被广泛应用不仅因其形象之美，更由于莲荷所具有的思想内涵。莲荷生于淤泥而洁白自若，质柔而能穿坚，居下而有节的这些生态特点正显示了古代社*倡导和崇扬的道德标准。 木门上的喜鹃、梅花、竹装饰   松、竹、梅象征着人品的高洁，牡丹象征着高贵富丽，它们的形象都经常出现在建筑的装饰中。 木门上的琴、棋、书、画及瓶等   装饰中的器物也多以程式化的式样出现，琴、棋、书、画这个表现文人士大夫超脱凡俗生活的题材经常出现在住宅的砖门头、木格扇等装修上，在这里，简化得只用竖琴、棋盘、书函、画卷来表现，而且在各地几乎成了统一的定型。 窗上蝙蝠装饰   最具有谐音比拟效果的当属蝙蝠。其名与“福“谐音，所以格扇窗格上喜用蝙蝠作菱花，门板上用五只蝙蝠围着中央的寿字，名为“五福捧寿“。 宫殿窗上花格   古建筑的窗在没有用玻璃之前，多用纸糊或安装鱼鳞片等半透明的物质以遮挡风雨，因此需要较密集的窗格。对这种窗格加以美化就出现了菱纹、步步锦、各种动物、植物、人物组成的千姿百态的窗格花纹。为了保持整扇窗框的方整不变形，如同现代用角铁加固一样，古代用铜片钉在窗框的横竖交接部分，在这些铜片上压制花纹又成了窗扇上极富装饰性的看叶与角叶。

你好，据我所知，古代陶瓷水壶的报价情况如下： 1上海臻嫣节能科技有限公司，报价：15元 2、宁海日丰五金厂，报价：20元 3、温州雅琪塑料制品有限公司，报价：18元 以上价格来源于网络，仅供参考

古代铜酒壶的鉴定方法 一是常铸有铭文表明是仿制品，*所仿多铸有本朝年款，例如宣德三年工部奉敕仿制之商周青铜器器底多铸有篆文书写的“宣德”二字。明末潞王所仿制器则有   “潞国制”字样，并有器物编号。北京故宫博物院藏乾隆年间*仿商周铜器亦有“大清乾隆年制”铭文。历代地方官吏仿制品除注明年款外，还注明官称姓名。    　　二是仿制品在形制与气韵上多与原器有差异。这是因为既是仿造，不像作伪，故不必追求*真，往往是只求形似，而不严格遵从古制，甚至还有所变化，体现种种时代风格。宋代仿古器因多以商周原器为模式，故在形制上较为相像，但与原器相比，造型略显呆滞、粗拙，且体形一般较大，特别是鼎、爵、斝等器。此外将仿古器纹饰与商周器物纹饰仔细对照亦可看出其不够准确，形象多有变异，如北京故宫所藏宋仿商簋与商簋形制颇相如，但其颈部与圈足所饰夔纹形象与地纹均较商代纹饰失真且粗糙。元代时仿古铜器往往有自行改造之处，并不拘泥古代形制，如1981年从湖南常德慈利征集所得元代铜簠，双环形耳与波带形足均为随意改造之表现，而且口下有直壁，是春秋早期以后形制，但纹饰却饰西周晚期与春秋早期的重环纹，亦与真器不合。明代*仿制品因多据宋人著录书铸造图样，宋人所绘本就有不严格处，故明代仿制品即更走形，其中有的虽与商周真器外形相近，但纹饰变形却十分严重、此种情形由上文所举宣德三年所仿制之商簋即可得见。又如：明宣德三年工部所铸“周公乍文王”鼎，引自《宣德彝器图谱》，虽亦有用早期青铜器之大致形象，但无论是扁足与扉棱造型，还是纹饰、铭文，皆非周初之制，而尤以纹饰更显随意性。《善斋吉金录》著录之“永保用鼎”，虽作立耳、蹄足，但颈、腹形制与纹饰及铭*体均与先秦古器不类，容庚先生指出：“此明代物。   1987年12月云南石屏乾阳山玉皇阁修复过程中，曾于石壁发现仿古铜鼎，有可能是明代地方上所铸仿制品，虽大体上是仿照商周鼎形，但蹄足形制相差甚远，颈下饕餮纹变形极明显，鼎腹饰垂叶三角纹颇不合古制，铭*体取自宋人《历代钟鼎彝器款识》卷九“絲女鼎”。最初曾被发现者定为西周铜鼎。由于判定明显错误，很快即被纠正。    　　清乾隆以前宋至明代仿古铜器已有不少藏储于清内府，乾隆年间编成的“西清四鉴”等书中所著录铜器，有的即使从描绘得不甚准确的器形、纹饰中亦能看出是这一阶段的仿制品，例如所谓周蟠龙尊(实是壶形)、周夔风鼎。后一器为错金银器，形制本于商、西周早期鼎制却饰错金银纹饰，显然是一种变通与改造的仿古手法。容庚先生提出：“金银错之商周器十九皆伪“，显然是对的，但这种器物多数当属于仿古器，应被视为艺术作品。    　　清代*继续铸造仿古铜器，风格与明代近似，即外形有商周铜器部分特征，但往往对局部加以多方面的改造，如上述清仿古方鼎，饕餮纹作蝴蝶状，口颈下夔纹口、身皆臆作，底纹呆扳无变化，扁足形制与其上纹饰亦均不合古制，较典型地体现了这一时期仿古器的风格与水平。    　　明清两代的仿古铜器，有几种常见而形制较特殊的器型，如百环尊，出戟大尊等。此外，明代仿古器还可见贯耳觚，清代可见方口觚。    　　综言之，历代仿古铜器最重要的共性即多只是大体取商周铜器之外形，但在局部(如部分结构与纹饰，特别是纹饰方面)多有随意变形。因此即使未有铭文标明为仿制品，只要对商周青铜器的形制、纹饰、铭文之时代特征有一定的了解，仿制品与商周真器不合之处并不难看出。所以从总体而言，仿制器还是较易辨识的。

沙漏 水漏 信香 日晷 日影 月相 星辰 钟表 生物钟 晶体振荡 *跃层

邱处机   (1148~1227年)，又名邱长春，字通密，道号长春子，登州栖霞(今山东省栖霞)人，世称“长春真人“。邱处机被称作玉雕鼻祖。他是个道士，道号“长春“   ，电视剧《射雕英雄传》中也有其名。他是山东人，小时家贫，当了道士后到处云游，见多识广，学到了琢玉技艺。他曾远到新疆和阗采玉，有传说他用小毛驴运白玉回北京。他专从遭灾受难的流浪儿中挑选聪明灵巧者，传授他们琢玉，从此北京开始有了玉器行。长春道士曾被成吉思汗封为“白衣大士“   ;琢玉的人称他为“邱祖“   ，他*后被葬在北京白云观。因他对玉器行有贡献，每逢正月十五邱祖生日这一天，北京玉雕艺人们要到白云观去祭拜这位祖师爷。琉璃厂沙土园还设有长春会馆，里面安放着邱祖的塑像，会馆成了纪念邱祖和玉器行聚会的场所。   陆子冈   明代嘉靖、万历间琢玉工艺家、雕刻家。一作子刚。苏州(今属江苏)人，居横山下。陆子冈擅玉雕，曾雕玉水仙簪，玲珑奇巧，花托下基枝，细如发丝而不断。《苏州府志》赞:“陆子冈，碾玉妙手，造水仙簪，玲珑奇巧，花如毫发“。还有《徐文长集》中载有“题水仙簪诗五道“。其中一道是“昆吾锋尽终难以，愁煞苏州陆子冈“之句。尚有“梅花纹茶晶花插“句。现存北京故宫博物院。   1962年北京市文物工作队发掘清代皇室墓时得玉杯一件，杯柄上有“子冈“二字款，器身及盖雕满花纹，盖面上   3只圆雕狮子。造型精美，是他传世作品。他所制之玉，与同时玉器比，有许多独到之处，尤其刻款形式，均用图章式印款。有阳文或阴文，有“子冈“、“子刚“、“子刚制“   3种。不显目，也不固定，有在背面、器底、把下端、盖里等处不一。   陆子冈是玉雕界所熟知的名字，关于他有许多传说。明朝晚期由于手工业的发达，以及如陆子冈这样名家高手的出现，带有工匠名款的雕件成了世人追求的目标，此风从世俗流入皇宫大内，皇室贵族也受到影响。因此玉雕工匠们的身价也随之提高，有的玉工高手“与士大夫抗礼“与有钱的绅士们平起平坐，成了社会的名流。本人还听说有玉工见皇帝驾到不下跪的传闻，我想:这一定是指皇帝来参观，看玉工如何聚精会神的切磋琢磨，玉工因衣冠不整、泥水污渍在身，所以圣喻就“免礼“了。   刘谂   字子分，明末苏州玉雕大师。擅琢水晶、玛瑙、玉器，人物花鸟，巧丽绝伦，仿古惟妙惟肖可以乱真。刘谂的玉琢在最后一道工序即碾磨细工上，存在着“求形不求工”的现象。   王小溪   明代苏州人玉雕专家。王小溪玉琢技艺，法粗犷有力，出现“三层透雕法”，镂雕十分精细，擅琢玛瑙,雕玉。   李文甫   明代的晚期玉雕名手，李文甫出生于苏州，李文甫镂雕十分葵花图华物乱，布精细，非常具有时代风，尤以物中不过格!   贺四   明代的晚期玉雕名手，贺四是苏州人士，三层透雕法是他的拿手!   朱永泰   乾隆*玉雕名家，苏州人。朱永泰的玉器具有简朴浑厚的艺术特色，深受乾隆喜欢。乾隆五十三年初，造办处玉匠朱永泰用一年时间，将*诗和注释、图章款式琢磨于玉山上，工程至此告终，前后共用了八年时间。玉山工程复杂，工艺精湛，器形巨大，在我国工艺美术史上极为罕见，为稀世珍品。   朱永泰的玉雕作品(玉福海)。亦称云龙玉瓮。随玉料形状所制，近似扁方形，周身琢云龙纹，腹内光素，底镌弘历题诗，为所镌。此玉现存乐寿堂明间西侧与玉寿山相对。原玉石重2500千克，连座高134.5厘米，宽135厘米，长60厘米，腹深34.5厘米，也是由两淮盐政玉作从乾隆四十一年至四十五年(1776~1780)十月，历时四年零四个月完成。   朱永泰的又一玉雕作品(大禹治水玉山)。全名“密勒塔山玉，大禹治水图”。玉山卓立如峰，表现出大禹指挥众人在崇山峻岭、悬崖绝壁上劈山凿石、疏通水害的情景。玉重一万零七百多市斤，高   244厘米，宽96厘米，嵌金丝烧古铜座，堪称“玉器之王”。养心殿造办处如意馆奉旨按宋人画“大禹治水图”设计玉山，乾隆四十六年(1781)二月初十日画得正背左右四面纸样，由院画家贾全照图式在大玉上临画。后几经周折于当年闰五月七日将玉料、蜡样同时发到两淮盐政，碾琢完工后于乾隆五十二年(1787)八月十六日运京。玉山背面镌数百字*诗文和玺文，由苏州刻字名工朱永泰篆刻。全部工期近10年。现仍在乐寿堂后间。   姚宗仁   姚宗仁，清代苏州琢玉高手。姚宗仁的祖父和父亲都擅琢玉。雍正七年(1729)姚宗仁和都志通、韩士良同时被选进北京，在*造办处琢玉。他擅长设计画样，乾隆六年1741，二月初一，*张明把一块青玉交给姚宗仁画样，十六日姚宗仁画成凫尊纸样，经皇帝批准发往苏州制作。姚宗仁不但能画样，而且善于鉴定，乾隆对他十分器重。   姚宗仁能识料画样，又能帮皇帝鉴别真伪古玉。乾隆帝很赏识他，在《*玉杯记》中记述了他识别真伪的经过，说“夫圬者梓人虽贱役““不妨为立传“。   如此高级玉雕人才不但没职务名称，反被称为与泥水打交道的乡巴佬“贱役“，可知在只有皇权没有人权的社会里是没有人格尊严的。但因姚宗仁对皇帝辫玉有贡献，乾隆帝也想到为他立传，道也将其地位摆平了。至于一般玉工因设计不出画样或因制作工期长而被责罚、打板子的事也是有的。就如姚宗仁这样全能的玉工因延误工期也被罚了“钱粮“。这说明在天子脚下的玉工整天受到监视，提心吊胆的进行劳作。还不如在民间的艺人那样自由，可与官人绅士之流往来。   朱时云   清代乾隆年间苏州玉雕高手。擅长在玉石上刻字。朱时云被苏州织造衙门选送北京，在*造办处供职一年有余。乾隆四十年1775七月，朱时云托词生病潜逃出宫，造办处为此行文到苏，要求苏州进行查办。   (乾隆玉洗)上的这首诗句的刻手，据《养心殿造办处各作成做活计清档》(简称《清文件》)记载，此时苏州刻字名匠朱时云在宫中受命，那么，这首诗很可能是由朱时云所刻。   芝亭   乾隆*玉雕名家。芝亭仿古玉已初显端倪.   谢士枋   清代乾隆年间吴县人，故居在香山附近的圆通庵。谢士枋少年丧父，家境贫寒，邻翁招他为徒，带至扬州，习学玉雕。他灵敏好学，三年学成。所雕玉器精妙绝伦，扬州盐商大贾竞相高价争购，名声鹊起。乾隆年间被召入皇宫内廷。其一作品，形似半爿西瓜，外皮绿如翡翠，内瓤红似珠霞，好似刚刚剖开，甘露*滴，见者无不称奇。乾隆帝对之爱不释手，藏于圆明园。l860年英法联*火烧圆明园时，被英*所得，后卖到上海。看到这件玉器的人都惊诧不已，以为至宝。

能吃的石头   在意大利有一种可以食用的石头，那就是维苏威火山附近那不勒地区的泥灰岩。当地人们常用它掺上小麦做成饼，其颜色雪白，吃起来酥软可口，老人小孩都很喜欢吃，如有远方客人或亲友来访，他们便端上一盘请你尝尝。 在*有一种称为饲料石的沸石。在温度200℃时，这种沸石便会沸腾，当地农家常用它拌入其它饲料喂养家禽、牲畜，以使饲料营养充分地被家禽、牲畜吸收。据*使用这种饲料石喂猪和鸡的实践证明，在饲料里加人10％的沸石比不加沸石喂养的猪体重增加16％，鸡的体重增加8％以上。 变色石   在澳大利亚中部阿利斯西南的茫茫沙漠中，有一块世界称奇的怪石，它周长约8公里，高达438米，俨然如一座大山屹立，巍巍壮观。曾经有人计算此石，仅露出地面的部分大约就有几亿吨。这块奇石每天都很有规律地改变自己的颜色。早晨旭日东升时呈棕色，中午时呈灰蓝色，夕阳西卞时蓦然变成鲜艳的红色熠熠闪亮，蔚为神奇。古代当地居民把它当作天然“时钟”，根据它颜色的变换来准确地掌握每天的时间，安排生活和农事，从未发生误差。 自古至今，怪石吸引着千千万万的国内外游客，也招来世界各地的许多考古学者和地质学家，他们对怪石的每天变换颜色兴趣强烈，对其作过种种探究和猜想。有些学者认为，这是由于沙漠地势平坦，天空终日无云，而怪石表面颇为光滑，好像一面镜子，对光线反射力较强。由于从清晨到傍晚的日照变化，因而使怪石在不同的时间里呈现出不同的颜色。但有一部分人认为，这种解释不够全面，难以令人信服，因此怪石的奥秘至今仍是个谜。 音乐石   在美国加利福尼亚州有一片宽广无边的沙漠，沙漠中有一块十分雄伟壮观的巨大岩石，人们称其为“音乐石”。 每当夜晚来临，皓月当空，居住在附近的印第安人，不论男女老少，都喜欢聚集在音乐石旁，燃起熊熊篝火，唱歌跳舞，享受人间欢乐。那些年轻的小伙子和姑*们，则成双搭对地依偎在岩石上。一面谈情说爱，一面欣赏巨石发出的引人入胜的奇妙音乐，煞是有趣。 巨石何以能发出美妙的音乐呢？据专家考察，原来这块巨石有许多相联相通的孔洞，当人们燃起篝火时，那滚滚烟火一会儿被这些孔洞吸进，一会儿又被排出，一进一出，便发出了节奏不同的乐曲。 出汗石   在浙江省云和县安溪畲族自治乡一片黄土地里，有一个奇怪的岩石，当地人称为“出水石”或叫“出汗石”。这块岩石有4米多高，围径近10米，估计重60吨。岩石侧顶有一洞孔，直径约20多厘米，深度有30多厘米，可装水3公斤左右。奇怪的是无论炎炎酷暑，还是严寒冬日，石洞里的水总是满满的，永远不会干涸。如果有人把水舀干，过一会儿水又从石洞四周石壁中慢慢渗透出来，一天后石洞又蓄满清水，但不会溢出洞外。奇怪的是这块岩石上的其它孔洞却干得没有一滴水，实在令人捉摸不透。 气象石   浙江省天台县苍南乡下的一所小学内，有一块与众不同，能预报天气的石头。这块石头平日里是干燥中带白色，每当天气转阴前，石头的四边逐渐转湿，等湿到中间部位，近日必有小雨；如果石头浑身冒“汗”，则定会下大雨；若石头的湿度慢慢地从中间向四周消退、变干，成了干燥带白的石头，那么天气必将转晴。多年来一直都这样，因此被人们称为“气象石”。 香味石   广西省天峨县向阳镇平腊村板凤屯，有一块遐迩称奇的石头。这块石头上尖下大，高1.3米，直径达1米多，形状如圆锥，埋在地下的部分也有1米多。游人近前，只要在这块石头上连拍三巴掌，手掌上便会有一股奇特的香味，但令人不解的是，如果用掌只拍一、二下，或超过三拍时，手掌上就闻不到香味。只准拍三下才能有香味的原因，至今无人能解释清楚。。。。。。。。

目测，你这个鱼缸不会压坏你的大理石台面，你的台面挺厚实的，而且承重也不是在正中间，下面有支撑，安心吧。多说一句，你的鱼缸采光很好，估穿海扁剿壮济憋汐铂搂计一个礼拜之后，会绿藻泛滥的

　　1，用刷墙用的刷子蘸上一点稀硫*擦拭门把手，一段时间后铁锈就会褪去。 　　2，砂纸打磨可以，如果是电镀的门把手锈蚀比较轻的话试着用旧牙刷蘸着牙膏刷可以不损表面光泽. 　　3，用切开的葱头、刚削下来的土豆片或萝卜皮蘸一点盐，用力地磨生锈的地方，能轻易去除铁锈。 　　4，用来包*、口香糖，还用来烤爆米花的锡箔纸不要扔掉，把它揉成团，蘸点水，来回地擦生锈的地方，很快就能让物品闪闪发光。

谢 @谢竹君 邀，真是知乎模范邀请小能手，我数了数欠你几十个问题没答了。。。这次话题轻松点，聊点 逆天+奇葩 的家具。来，授你半桶恣狂妄，带你时空任翱翔。· 公元前1400年，图坦卡门时期，古埃及为后世造福，出现了一件红遍全球3000多年的款型。------折叠马扎！用材少，结构稳，折叠方便，轻盈小巧，累世千年不倒。用材少，结构稳，折叠方便，轻盈小巧，累世千年不倒。除了越做越糙，我们身边可没少见这个玩意！这是人类发展了3000多年后学习的杰作！这是人类发展了3000多年后学习的杰作！· 公元前 300-1000年左右，是楚国的强盛时期。一个由芈姓祖先创造的神秘国度。 @芈十四 手滑@到你了···个人认为这是个艺术发展相当高程度的*。中国本土首款折叠大床！中国本土首款折叠大床！公元前315年出品的这床牛*在哪，外行肯定不了解。首先它是折叠床，带合页的，组装起来***几下完事。古时候啊，家具少，地方大。楚地天热，又没空调，夏天到屋外纳纳凉最舒服了，对折一下，收腿两人一台就出来了。但那都是其次，要知道，总有境外不明势力在鼓*中国传统家具都是沿袭外来文化发展的，比如折凳，交椅都被看作是从欧洲通过游牧民族传进来，所以叫胡床啊什么的，当然也不无道理。而栲栳样，就那马蹄形的圈椅结构是从印度佛教文化传播进来的，还有专门写了本书来论证此事，我看了他找到一个比中国圈椅早800年的一僧人坐个类似圈椅的浮雕，我尼玛看了半小时除了一堆泥巴啥都没看出来，但不管怎么说也有人信啊。幸好这床站出来救场了，这个是典型框架结构啊，纵观全球，这种成熟的框架结构的家具哪有出现比我们早的啊。包括随后发现的框架结构的椅子架子，证明我们是靠纯本土的框架式结构发展的起来的各类家具形式啊，彻底粉碎了这帮不法分子试图扰乱民族传统的狼子野心！楚地多人才啊！· 宋朝 公元 1000年左右自从唐代后，家具也在短时期内有一股增肥的趋势。著名的就是这张《徽宗十八学士图》，看看这张桌子，简直不能之用大形容了。十八学士，意味着你搞个爬梯，你不能只可以坐十二公民吧。那这个图里的尺寸来讲，宽边我们看到能坐六人，短边那至少得四人吧。那这个桌子至少得3米×2米了吧。我感叹这个桌子大小之余，只有一个小小的问题：中！间！那！盘！桃子！谁！TM！拿！得！到？！！！·还是宋朝 看到这里，我开始能理解上面那个桌子是怎么做的了。题主也在问题描述里说了七巧板，除了七巧板，其实还有更多。。。这是配件，长的2个，中的2个，短的3个。尺寸如图。这是配件，长的2个，中的2个，短的3个。尺寸如图。以下是作者给的搭*案。。。大*你创造起来不累吗，老子排版都排得手抽筋了。。。大*你创造起来不累吗，老子排版都排得手抽筋了。。。什么！还来？这是配件，共13件。我已经预感到一些事情了。。。告别了这么漫长的贴图过程。告别了这么漫长的贴图过程。我们来看看一些炫酷的。· 来到17世纪的欧洲那里生存着一*坚韧勤劳的霍比特人，哦，巴洛克人。他们疯狂得爱着抽屉······据说这个小饰品柜，藏着超过50个抽屉，据说这个小饰品柜，藏着超过50个抽屉，当然这不算什么。看看这个：Sina Visitor System这里好像贴不了GIF。看看我上面那个微博链接。这里好像贴不了GIF。看看我上面那个微博链接。看完整个人都不好了，不知道设计师是逗*还是魔怔，我喜欢。。。·梦回大清朝这玩意都看到了，高，实在是高。这玩意都看到了，高，实在是高。总高518.5厘米。什么概念，按我们现在商品房的高度，如果你住在一楼，这柜子要顶破三楼的地板。· 继续前往18世纪的欧罗巴请收起你那*笑的嘴角，请收起你那*笑的嘴角，这个只是一个分娩椅，现代*疗器械的鼻祖。想歪的请面壁，或者。。看下一张是一张普通的椅子，一般与床等高，一人身宽，近一人身长，名为 是一张普通的椅子，一般与床等高，一人身宽，近一人身长，名为 春凳。用途如下：有空再续。这个时候都不知道该不该贴广告······---------------------------------------------------------------------------------------知乎专栏：木上 - 知乎专栏公众号： morethanwood

安徽富邦装饰为您解答 漆器几种简便的识别方法：   第一种方法：我们可以用手掐一下，用手掐是什么呢？用手掐就是说，可以鉴别出它漆器的时间长短，新的漆器一掐是软的，而时间长了它就有一定的硬度；   第二种方法：们可以用鼻子去闻，就是用嗅觉的方法。

材料多以木材、竹材、石材、钢筋混凝土为主，近年来玻璃、金属、有机材料等也被人们引进到这种建筑上，使得亭子这种古老的建筑体系有了现代的时尚感觉。 木亭 古代汉族建筑是木结构体系的建筑，所以凉亭也大多是木结构的。木构的凉亭，以木构架琉璃瓦顶和木构黛瓦顶两种形式最为常见。前者为皇家建筑和坛庙宗教建筑中所特有，富丽堂皇，色彩浓艳。而后者则是中国古典亭榭的主导，或质朴庄重，或典雅清逸，遍及大江南北，是中国古典凉亭的代表形式。此外，木结构的凉亭，也有做成片石顶、铁皮顶和灰土顶的，不过一般比较少见，属于较为特殊的形制。 石亭 以石建凉亭，在我国也相当普遍，现行最早的凉亭，就是石亭。早期的石亭大多模仿木结构    的做法，斗拱、月梁、明、雀替、角梁等等，皆以石材雕琢而成。 砖亭 碑亭往往有厚重的砖墙，如明清陵墓中所用。但它们仍是木结构的凉亭，砖墙只不过是用以保护梁、柱及碑身，并借以产生一种庄重、静穆的气氛，而不是结构承重作用。真正以砖做结构材料的凉亭，都是采用拱和叠*技术建造的。北海团城上的玉瓮凉亭和安徽滁县琅琊山的怡凉亭，就是全部用砖建造起来的砖凉亭，与木构凉亭和木屋相比，造型别致，颇具特色。 茅亭 茅亭是各类凉亭的鼻祖，源于现实生活，山间路旁歇息避雨的休息棚、水车棚等，即是茅亭的原形。 此类凉亭，多用原木稍事*以为梁柱，或覆茅草，或盖树皮，—派天然情趣。

据考古*表明，最早的杯始见于新石器时代。无论是仰韶文化、龙山文化还是河姆渡文化遗址中都见有陶制杯的存在。这一时期杯型最为奇特多样：带耳的有单耳或双耳杯；带足的多为锥形、三足杯、觚形杯、高柄杯等等。 　　战国至汉代出现了原始青瓷杯，其中汉代的椭圆形、浅腹、长沿旁有扁耳的杯最具代表性。隋代杯多是直口、饼底的青釉小杯。唐代的三彩釉陶杯和纹胎陶杯最有特色，当时还流行盘与数只小杯组*套的饮具。    　　宋元时期的杯多直口、浅腹、圈足或高足，高足底为喇叭状。宋杯多以釉色取胜，如龙泉窑及官、*、汝、均各窑。其中磁州窑釉下黑彩装饰颇为鲜明。元杯胎骨厚重，杯内心常印有小花草为饰，明清时其制杯最为精致，其胎轻薄，其釉温润，其彩艳丽，其型多样。

古代浴桶并不高也不是特别大，比现在的浴缸高不了多少长短还要更短一些，影视剧里人泡澡时浴桶上沿高的到脖子，矮的到腋下……而且浴桶内部有个既可以让人在*时坐着也方便进出的“台阶”。所以，身高正常的成年人迈进迈出浴桶是非常非常方便的。浴桶本身就有一定份量，况且通常还都是在注水状态下进出，也不用担心因用力导致失衡把浴桶踩翻。古代浴桶都是木制的，按以前人的态度和制作工艺，不会像现在的塑料盆一样短寿，一个家庭置办一只就可以用一辈子。但是在古代，由于木制品都有些粗糙，所以很多有钱的家庭在浴桶下方都放有一层布的。

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做成一排鞋柜。不知道你这个房子的卫生间怎么都没开窗户，餐桌放在小卧室外面的墙边。或者主卧的卫生间门改成朝餐厅开，将大门处的卫生间改成衣帽间，然后卫生间门向餐厅开。或者进门处的卫生间门封起来大门处的卫生间门和厨房门可以错开

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修缮、修葺、整葺

可以放些吉利的装饰物，山水画或鱼缸都是不错的选择。家居装修中玄关的作用不容忽视，特别在格局不理想的户型中，玄关起到化煞于无形之效。除此之外，玄关还起到改变门口纳气、聚气的作用，并在一定程度上起到装饰美化门口的功能。所以，无论是从装饰、功能还是*来说，玄关的作用都不可小看。装酷网现在特从*角度给大家讲讲进门玄关*的禁忌。通常以下几种情况需设计玄关化煞：大门口与屋中的走廊成一直线，为“穿心剑”；大门口对卧室门；大门对厨房门；大门对厕所门；大门直对阳台门；大门口对下行或上行楼梯；大门口与墙角正对；大门对消防拴；自家大门与邻居大门相对等。玄关设镜子为*之一忌，镜子具反射及影象功效，门口的气能会因镜子的反射而改变，并会把门外的景象纳入镜中，不符合玄关的化煞、纳气之要求。过于深沉的色调亦不适合在玄关出现。玄关的底部不宜光线太强，会形成头重脚轻、天翻地覆之感，而应是底部地面色调较上部天花深重些。天花的装饰不宜人为地造成横梁，横梁压顶，主人受压，难以出头。佛头亦不适宜作为玄关的装饰，特别是年代久远的古董。过低矮的玄关显得不庄重，花瓶应插鲜花或养植物，而不是枯枝等无生命的物件，花瓶过多又空置易惹桃花煞，应把花瓶注满水或撤走。在玄关挂钟亦为*一忌，一是钟对门有压制的作用，二是开门见钟，意头不好。玄关处摆大花瓶，容易惹桃花煞，要小心。玄关的材料或工艺造成光影迷离的效果亦不适宜。以文化石为材质的玄关虽有粗旷古朴的自然效果，但并不符合*的要求，犯“刺面煞”，若在房子的南方出现对人的视力不利。玄关的造型以整洁、方正为佳，不适宜出现尖角类造型。玄关吊顶宜高不宜低、色调宜轻不宜重，灯具宜方圆忌三角。玄关墙壁间格应下实上虚，下半部宜以实墙作为根基，扎实稳重，而上半部则可用玻璃来装饰，以通透而不漏最理想。玄关墙壁颜色须深浅适中，墙壁间格宜平滑，忌凹凸不平，否则宅运诸多阻滞免。玄关的地板宜平整，颜色宜较深沉，地板的图案忌有尖角冲门；玄关地板的木纹不宜直冲大门，忌太光滑。地下排水管道不宜跨越大门和玄关之间，以免财水内外交流时，在玄关处受污，导致家人健康不佳，财路不顺。玄关处设置鞋柜，宜小不宜大，宜矮不宜高，鞋子宜藏不宜露。*重视气流，因此鞋柜必须设法减少异味，否则异味若向四周扩撒，则根本无好*可言。玄关摆放工艺品作为饰物，应谨记不可与户主的生肖相冲，以免有入门犯冲之虞。玄关裁种植物宜以赏叶的常绿植物为主，例如铁树、发财树、黄金葛及赏叶榕等等。而有刺的植物如仙人掌类及玫瑰、杜鹃等切勿放在玄关处，以免破坏那里的*，而且玄关植物必须保持常青，若有枯黄，就要尽快更换。

潮州花灯是我国民间艺术宝库中的一大瑰宝。它是一门综合艺术。潮州歌册《百屏灯》反映的大多是戏曲曲目中经典的场景。人物造型、脸谱、服装、道具好多均来自于戏剧原型。屏灯的景、人物的服饰等又与雕塑、绘画密切相关。比较高档的人物服饰还会用到潮绣、金银绣品。屏灯、挂灯的整体协调的美感又与色彩、美学渊源甚深。同时，综合渗透了解剖学、**学理。    　　潮州花灯起源的确切年代已无法查考，但其产生和发展与迷信活动、祭祀活动息息相关，却是可以肯定的。古人因对大自然的不理解，对自然现象的畏惧使人们产生了图腾*，相信灵魂的永在，为慰*者之灵魂，于是，“纸船明烛照天烧”。为使*者在冥路上有个伴儿，为使祖先们在阴间生活幸福，扎制童*女，衣服袍帽，饰物用品，供他们“使用”。为使“雷公”、“雷姆”息怒，“河伯、溪神”开心，先是祭活人，后来用扎制的童*女代替。为庆祝风调雨顺，丰收喜庆，人们扎上高大雄伟的“安济圣王”等神像，挂上宫灯花篮，顶礼膜拜，感谢神恩，祈求平安。这一习俗一直延续至*时期，仍很盛行，目前，我国少数地区包括港澳台地区仍有这种扎制迷信用品祭拜先人的习惯。    　　花灯在发展过程中，分为二支，一支专走迷信用品的制扎，其艺术价值受到限制，但商业价值却是显而易见的。另一支追求的是艺术价值，这一支的起源不迟于明朝，据说唐朝已有观灯，闹元宵的活动，但现在可考的，也就只有明嘉靖刻本《荔镜记》，可以证明其潮州花灯的存在了。其中“睇灯”一折就说“三街六巷好灯棚”，可见其时，潮州花灯已很盛行且已有了一定的艺术造诣。清嘉庆《澄海县城志》引旧志云：“十一日夜起，各神庙街张灯、仕女游、放花爆、打秋千，歌声达旦。”又说：“今俗无夜，各祠庙张灯结彩，阄为鳌凶，人物台榭如绘……竞赛花灯。”最负盛名的当推潮州。清初潮州青龙庙兴起之后，每年游安济圣王一连三夜，花灯鼓乐，满城如醉。每次在第二个晚上，齐集北门箭道评比，年复一年，精益求精，使潮州花灯闻名海内外。除大型游花灯盛会外，家家都挂喜灯。自十三日起，到宗祠神庙去挂灯笼，十五日将灯提回挂于家门，称为   “兴灯”。(《潮网》之“潮汕民俗”)可见，从“明”到“清”，历经几百年，潮州花灯都很盛行。其艺术表现形式也日渐多样化。